EONTOS

Italie, terre de souffrances.

Comment ne pas être frappé par toutes ces images que  tous les médias nous ont données de l’Italie endeuillée par un tremblement de terre dont les répliques continuent plus de dix jours après la première secousse ?

Comme il nous touche de près, et ce que vivent les italiens de l’Emilie-Romagne nous marque sans doute bien plus que ces autres séismes dont on s’est plus facilement habitué qu’ils sont loin, si loin et aussi dans des mondes tellement éloignés du nôtre.

Ce ne sont pas les églises éventrées, privées de leurs coupoles ou de leurs façades qui m’ont désolé en tant que symbole religieux ; non, mais pour tout ce qu’elles représentent d’œuvres artistiques, et témoignent de l’esprit créatif de l’humain. Quel immense désespoir alors face à ces chefs d’œuvre à jamais perdus : l’humain en a besoin comme de l’air qu’il respire, sans art une société est perdue, puisqu’il est la manifestation même de sa propre vitalité. Sans ces œuvres, une population va perdre aussi une partie de son histoire, de ces liens indéfectibles et indispensables qui la fondent.

Ce ne sont pas ces immeubles mis à bas, ou ces maisons qui se sont affaissées comme le plus fragile des châteaux de cartes qui m’ont bouleversé en tant que bien matériel ; et qu’est-ce qu’une valeur marchande ? tellement peu de chose en comparaison de ce dont ce même bien a pu témoigner : tous ces sentiments d’amour ou de chaleur humaine qu’ils ont pu accueillir, toute cette vie, avec tous ces espoirs, mais aussi ces chagrins et peines qu’ils ont pu héberger … et tout cela par terre, que cela doit être terrible pour les gens qui viennent de le subir !

Ce ne sont pas les usines ou entrepôts détruits qui m’ont affligé en tant que symboles économiques ; une économie détruite peut toujours se reconstruire ! les guerres, hélas, nous en fournissent les meilleures preuves ! Non, ce qui me choque dans ces images, c’est tout ce que ce monde économique représente pour ses acteurs : ce lien social indispensable qu’il est, celui qui soude aussi les catégories entre elles ; alors que pour tant et tant de personnes ce lien soit ainsi brisé, cela doit alors les fragiliser encore davantage.

Que de fois ai-je traversé cette région ou m’y suis-je arrêté ! Comment ne pas penser à ces amis de Ferrare dont le château a subi des dommages, comment ne pas penser à tous ces villages ou petites villes, Cavezzo, Mirandola, San Agostino … à leurs habitants dont l’hospitalité et la gentillesse n’ont d’égal que leur simplicité et leur ardeur à vivre du mieux possible ! Comment ne pas partager toutes ces angoisses, de ceux qui ont tout perdu et de ceux qui craignent encore, je pense aux Bolognais dont les deux tours symboles de rassurantes qu’elles étaient sont devenues une réelle menace !

Comment ne pas se sentir si proches d’eux : sans eux et tout ce que leurs ancêtres ont su faire et créer nous ne pourrions être ce que nous sommes ; et qu’ils soient atteints cruellement dans leur vie, nous atteint aussi profondément.

Et dire que déjà l’espèce humaine se révèle avec tout ce qu’elle a de plus méprisable : le voyeurisme absurde des gens qui osent venir photographier la désolation (non au tourisme photographique, hurlent les sinistrés) ; dire qu’il y a des voyous sans foi ni loi qui osent venir fouiller les ruines pour y dérober quelques rares objets indemnes ! Mais pire, le monde politique, Monti lui-même, on s’en méfie : d’autres ont tellement promis lors de catastrophe récentes, sans tenir le moindre engagement (Berlusconi et le séisme d’Aquila est encore si récent et tellement présent dans la mémoire collective !)  Et le plus abject, sans doute, que des banques aient pu envisager un instant percevoir des commissions sur les subventions qui vont être accordées aux sinistrés, alors là …

 

PS Pour toutes les informations qui ont alimenté ces quelques réflexions, je me suis essentiellement servi de la La Repubblica (www.wrepubblica.it), que je remercie par avance !

Abdourahman A. Waberi : une source de réflexions.

Abdourahman A. Waberi : Transit

 

C’est le type d’écriture qui a le don de m’énerver : au prétexte de faire vrai, de respecter l’identité des personnages, on se permet de massacrer le français ; et parce que le héros qui commence le roman est un noir de Djibouti, alors allons-y gaiment, écrivons, pour reprendre l’expression, horrible, terriblement colonialiste, en petit nègre.

C’est pour moi insupportable.

Une langue, quelque qu’elle soit, est un véhicule trop sacré pour qu’on puisse la tripatouiller, lui faire subir toutes les contorsions possibles, au point de la dénaturer complètement.

Alors les premières pages me furent pénibles au plus haut degré … et heureusement, il y eut la suite où, très rapidement, le lecteur se rend compte qu’il s’agit là d’une série de récits dont certains se croisent, et qui sont par leur nature même capables de capter toute notre attention.

Réalité coloniale ou plutôt néocoloniale décrite par petites touches et sans la moindre complaisance ; satire féroce de ces européens qui se comportent comme des maîtres en terrain conquis ; certes, ce territoire de Djibouti a pu conquérir son autonomie, mais les européens sont encore là prêts à diriger tout et en sous-main, ce qui est bine plus pernicieux. Et malheur au blanc qui voudrait rompre d’une manière ou d’une autre ce bel ordonnancement, non seulement il serait mis au ban de la société, mais, pire, sa vie elle-même serait menacée !

Il en est de même pour les autochtones ; ils croient occuper le pouvoir, mais des blancs ils ont pris ce qu’il y a de plus mauvais, et ce sont coups d’Etat sur coups d’Etat, et au milieu d’eux cette population civile avec tous ses paumés ; ceux qui sont mercenaires, faux soldats et pour qui la vie d’autrui ne compte guère ; et lorsqu’ils reviennent à la guerre civile, faute de pouvoir occuper un travail utile, très rares sont les postes de travail, alors ils se font quelque peu mafieux, rackettant tout ce qui est possible de l’être … en attendant …

Habilement construit ce livre rend bien compte des diversités culturelles, même si avec beaucoup de pessimisme : ces noirs qui, nostalgiques de leur passé et du type de société qu’ils avaient hérité, ne se retrouvent absolument plus dans celle que l’ex-colonisateur leur a imposée. Ces blancs qui découvrent que, quelle que soit leur volonté d’être à l’écoute des noirs, ils sont incapables, de fait, de se mêler à eux dans la grande fraternité recherchée.

L’astuce du romancier pour mieux nous faire pénétrer dans ce monde somme toute très noir qu’il décrit, reste encore le niveau de langue utilisé : indigeste, lorsqu’il s’agit du français parlé par l’autochtone – mais ne faut-il pas voir alors la dénonciation de l’imposture des colonisateurs (et ce depuis l’ère romaine !!!) : croire que la langue dominante peut être facteur d’intégration, alors que les concepts culturels qui la fondent sont complètement étrangers au colonisé ? et dans ce sens, alors le français de petit nègre utilisé par les autochtones devient le symbole même de cette incapacité !-

Et parallèlement le niveau très correct de langue utilisé par les personnages « blancs » de ce roman relève de la même symbolique, puis qu’il ne peut absolument pas rendre compte de la réalité africaine de Djibouti et de ses habitants, et qu’ainsi, fatalement, il ne peut y avoir aucune compréhension en profondeur des deux communautés.

Oui, c’est un roman très dur qui ne laisse guère de place à l’optimisme béat et euphorisant ; mais ce n’est pas pour autant qu’il faille pratiquer la politique de l’autruche et ne pas le lire, ce serait passer à côté d’une source très intéressante de réflexions.

 

PS Editions Gallimard, 2003, 155p., 13,50€

 

 

 

Rennes : "Le Nozze di Figaro

L’Opéra de Rennes donnait donc hier la première des « Nozze di Figaro » de Mozart.

C’est une trop belle œuvre pour la rater. Faut-il en rappeler la trame ? N’avons-nous pas encore présent à l’esprit la comédie de Beaumarchais « Le mariage de Figaro » ? Après avoir aidé dans « le barbier de Séville » le comte à trouver l’âme sœur, c’est maintenant au tour de Figaro d’épouser celle qu’il aime, cette Suzanne … sur laquelle le comte semble aussi avoir des visées ! Tout l’art consistera donc à déjouer les plans du comte en utilisant l’astuce de Figaro et les ruses féminines, de sort que ce sera le triomphe de l’amour ! Da Ponte, qu’on a trop souvent décrié, tirera de cette comédie un livret dont Mozart se servira pour écrire son opéra.

Je n’ai malheureusement pas pu avoir les places que je souhaitais et ai du me contenter d’une place de derrière dans les loges. Je ne voyais pas le prompteur, mais qu’importe, connaissant suffisamment le livret et aussi l’Italien, je devais donc pouvoir m’en passer aisément et ainsi me consacrer totalement  à l’opéra lui-même.

Mais las, est-ce dû seulement à ma place ? en tout cas très souvent les voix m’ont semblé trop « couvertes » par l’orchestre, non seulement je ne les entendais plus, mais pire, je ne pouvais même pas goûter les saveurs du texte.

Puisque qu’on en est aux reproches, j’avoue que je ne comprends pas ce besoin de changer les décors, de vouloir à tout prix faire du neuf ; est-il donc vraiment nécessaire pour la compréhension actuelle de cet opéra qu’on l’enferme dans un décor années 1930 (étrangement dans l’exposition consacrée au Rennes d’autrefois et qui se trouve dans le Carré de l’Opéra, on retrouve presque à l’identique la cuisine – pardon l’office- du premier acte !) ? Sans compter tous ces détails qu’on a voulu y mettre et qui nuisent gravement me semble-t-il à l’esprit même de l’œuvre : fils électriques qui courent ostensiblement le long des parois, ou encore radiateurs en fonte … où sont donc ces admirables poêles autrichiens en faïence, qui ornent tant de demeures princières et bourgeoises ? Heureusement les décors des 2^e et 3^ème actes font illusion et rachètent, en partie, la très désagréable impression que m’a laissée celui du 1^er acte. Quant au décor du dernier acte, j’ai bien aimé son aspect en clair obscur, la symbolique de l’escalier, même si les cageots de bois faisaient misérabilistes et plus propres à un décor d’opéra vériste !

Regret ? Certes, car j’aurais aimé qu’il y ait une totale unité entre la musique et sa projection sur scène.

Mais comment ne pas reconnaître les qualités musicales de ce qui nous a été présenté hier ?

L’orchestre qui a su si bien mettre en évidence tout ce qui fait le génie de Mozart : légèreté, gravité, et toutes leurs nuances ! la maîtrise de l’orchestre nous est donnée dès l’ouverture : c’est qu’elle n’est pas facile, car, sous des dehors presque badins, c’est elle qui en fait va conditionner tout le climat de l’opéra. Et trouver ce juste milieu n’est pas une mince affaire, alors saluons le remarquable travail  réalisé par l’orchestre et son chef. Séduits par elle, on attendra ensuite tous les moments phares de cette partition… à commencer par nombre de ces solos : leur élégance est tellement inhérente à Mozart ! et la flûte, la clarinette, pour ne citer qu’elles seront à la hauteur de nos espérances. De même qu’on aura apprécié le rôle du clavecin ; le mettait en relier la place qu’on lui avait assignée, au niveau de la scène – pour être en contact direct avec les chanteurs – et dans l’emplacement d’une loge.  

Et puis ces airs !

On se régale, et en premier lieu avec la comtesse (la seule d’où j’étais placé qui n’a jamais été couverte par l’orchestre et dont j’ai pu entendre la totalité) : quelle magnifique voix ! Comment ne pas se laisser subjuguer par elle quand elle chante au second acte « Porgi amor qualche ristoro » ou encore au troisième « dove sono i bei momenti ». Somptueuse, pleine d’inflexions, elle sait faire passer en musique tous ces sentiments qui animent le cœur.

Impressionnantes aussi les voix du comte et de Figaro ! très beaux timbres dont ne pourront nous distraire des effets ridicules et anachroniques, comme vouloir allumer une cigarette, par exemple, tout en chantant ! Il est vrai que ces deux personnages sont d’une telle richesse, qu’il doit être difficile, voire impossible pour un chanteur de ne pas se laisser porter par elle.

Très belles voix aussi celle de Suzanne et de Chérubin.

Suzanne, même si elle m’a semblé quelque peu timide, sonnait d’une étonnante justesse, et était en totale harmonie avec son personnage. Amoureuse quand il le faut, enjouée quand c’est nécessaire, et diablement rouée quand c’est indispensable.

J’ai été très déçu par Chérubin, non par la qualité de sa voix (elle a interprété ce « Voi che sapete » avec une étonnante musicalité), mais par la façon dont on lui a fait jouer ce rôle.

Dans l’ensemble toutes les voix (y compris le chœur avec une simplicité, naturel, particulièrement rafraîchissants) sont à la hauteur de l’œuvre, ce qui contribue à rendre la partie musicale de l’opéra d’une homogénéité bien plus qu’honorable.

L’Opéra de Rennes, dans cette réalisation musicale, a signé là un grand moment ; tous les amoureux de l’opéra devraient s’y retrouver en souhaitant qu’un tel travail ait bien plus de prolongement pour le plus grand bien de la musique en général et de Mozart en particulier.

 

 

 

Un impérialisme sournois

Une petite histoire, juste comme ça en passant, comme il doit en arriver des myriades chaque jour.

On se retrouve une groupe d’anciens condisciples, et on décide de se retrouver sur ces lieux de notre adolescence. C’est en Tunisie, qu’à cela ne tienne, deux amis se chargent de tout préparer : avions, hébergement et animations diverses toutes tournées sur des souvenirs de cette période. Pour se faciliter le travail ils prennent contact avec une agence de tourisme spécialisée aussi dans les voyages de groupe.

A une quinzaine du départ, chacun d’entre nous reçoit tous les documents et y compris ce qui semble être un billet d’avion … sauf qu’il est formulé tout en Anglais et que pour des illettrés comme moi, qui ont déjà bien du mal à parler correctement Français, c’est d’un charabia complètement indescriptible.

Alors, mi sérieux mi plaisantin, je décroche mon téléphone et prend contact avec cette agence, pour m’étonner d’une telle procédure et leur demander de me traduire ce billet … ce qui m’est refusé au prétexte que :

-      Un, mon interlocutrice n’en a absolument pas le temps,

-      Deux, que toutes les informations concernant le voyage sont données dans le livret d’accueil (ce qui n’est que partiellement vrai, car nulle mention de la place dans l’avion, ni des procédures de retour),

-      Trois qu’il ne s’agit pas là d’un billet au sens propre d’un terme mais d’un etkt (mot barbare inventé par l’informatique) et que désormais par suite d’une uniformisation internationale appelée Amadeus, tout ce qui est vol international est écrit en … Anglais !

Admirable procédure !

Vous êtes citoyen français, vous faites appel à une agence française, vous vous rendez dans un pays dont les deux langues historiques sont l’arabe et le français … donc vous remplissez toutes les conditions pour ne pas parler anglais … mais qu’à cela ne tienne, on vous impose quand même cette langue.

Entendons-nous bien, il ne s’agit absolument pas de tirer à boulets rouges sur cette langue : il ne m’est jamais venu à l’idée, lorsque j’ai franchi les premières frontières anglaises, en me rendant à plusieurs reprises tant à jersey qu’à Guernesey, de protester contre le fait que les populations locales ne parlent pas Français ; c’était à moi de faire l’effort nécessaire de parler Anglais, ce que j’ai fait avec des cocasseries qui resteront gravées dans toutes les mémoires des personnes qui ont pu m’accompagner.

Le principe est pourtant tout ce qu’il y a de plus simple : quand vous partez à l’étranger, il faut se plier aux règles de ce pays et donc utiliser autant que faire se peut les idiomes dudit pays.

Mais là, je n’ai pu que m’insurger contre cette pratique dont je suis pour la première fois victime ; lors de deux précédents voyages à l’étranger (en Tunisie en septembre dernier et à Rome en février dernier), ayant directement pris mes billets d’avion via internet, je les avais eus tout en Français et c’était la même compagnie Tunis Air, en ce qi concerne la Tunisie.

Alors ?

Anecdotique, ou je ferai preuve d’un anachronisme, de position complètement rétrograde ou que sais-je encore ?

Il ne s’agit pas de remettre en cause la nécessité pour des échanges internationaux d’une langue de référence ; c’est une évidence que démontre par exemple la sécurité aérienne !

Mais qu’on veuille imposer cette même évidence dans des domaines où elle ne s’impose absolument pas et au détriment des langues locales, il y a là quelque de choquant qui mérite réflexion. Accepter un tel état de fait c’est renier aux langages des différents pays leur propre rôle de communication, c’est leur refuser peu à peu leur propre identité, et c’est surtout accepter qu’ils ne servent plus à rien et qu’ils doivent être rangés comme accessoires inutiles dans des placards qu’on n’ouvrira plus jamais. A y réfléchir de près c’est ce qu’on voulu faire tous les pouvoirs jacobins avec les langues dites minoritaires (souvenons-nous du « Défense de cracher par terre et de parler Breton » de la troisième République pour étouffer les aspirations des Bretons à parler leur langue et à conserver leur identité nationale !)

Et il faudrait qu’on accepte cela de la part de l’Anglais ? Mais à y réfléchir de plus près, est-ce bien cela que désirent les Anglais ? ou plutôt n’est ce pas le fait de tous ces technocrates qui désirent gouverner le monde ? Supprimer les identités nationales et les aspirations individuelles à les garder, n’est-ce pas uniformiser les individus ? les rendre tous semblables, des pions interchangeables, et donc avoir plus de prises sur eux, les asservir encore plus …

J’exagère ? Je vais trop loin dans ma démonstration ?

Qui sait ? On commence par des petites choses comme ce etkt qui remplace le billet d’avion, et après on continue par quoi ?

Allez, les paris sont ouverts ! En tout cas cet impérialisme linguistique qui ne veut pas dire son nom me choque profondément, car il n’y a pas de petites ou de grandes langues, toutes se valent en tant qu’indispensable véhicule de communication, et les conserver jusque dans un billet d’avion est un acte qui préserve la personne humaine.

A quand le jour où, aux guichets de la SNCF l’on vous délivrera des billets en anglais !

Musique : la mort d'un géant !

Aujourd’hui, je suis triste !

J’ai pourtant suivi hier soir les deux émissions d’information … mais ni la 2, ni la 3, honte sur elles !, ont jugé importante cette nouvelle capitale, autant que les gesticulations de nombre de politiques ou vedettes du star système à Cannes.

Ainsi donc, Dietrich Fischer-Dieskau est mort hier en fin d’après-midi.

Il aura fallu que je lise ce matin Le Monde pour l’apprendre.

Oui, je suis triste, parce que pour quelqu’un de ma génération Dietrich Fischer-Dieskau restera l’un des plus grands chanteurs de tous les temps.

Comment oublier toutes ces émotions que ses interprétations ont éveillé en nous ; les grands romantiques ou post romantiques, à commencer par le Voyage d’Hiver de Schubert ou encore ces lieds d’Hugo Wolf ; je me rappelle encore ces frémissements qui s’emparaient de moi lorsque je l’entendais dans certains lieds de Schumann ; j’étais jeune, très jeune, 17, 18 ans, cette époque folle où nous découvrions (eh oui, nous étions en retard par rapport aux jeunes d’aujourd’hui !) les palpitations amoureuses, Schumann, chanté par Dietrich Fischer-Dieskau, en était la plus merveilleuse des représentations.

Oui, avec lui la musique était un art total ; il savait rendre avec un très rare bonheur toutes les subtilités des oeuvres qu’il interprétait ; non seulement leur aspect musical, la musique avec lui devenait vraiment compréhensible même dans ce qu’elle peut avoir de plus ardu, en particulier cette construction, cette architecture qui organise ce qu’il y a de plus fuyant, le son lui-même ; il savait nous la montrer, nous l’expliquer, nous la rendre tellement perceptible ! Insatiables étions-nous, car avec lui, on voulait toujours plus, ou plutôt on savait que la musique, avec lui, pouvait nous dévoiler toujours et toujours plus ses horizons cachés.

Mais il savait aussi montrer ce qu’il y a de plus intime sans doute dans l’univers sonore, ces impressions, ces sensations dont il se nourrit, et que les compositeurs ne sont grands que lorsqu’ils sont capables de les exprimer ; et cela Dietrich Fischer-Dieskau savait le faire passer à la perfection.

Oui, je suis triste, parce que c’est une lumière, une espèce de phare, qui s’est éteint.

Oui, honte aux médias, qui, à l’affût de la seule vanité du moment, refusant l’essentiel pour l’accessoire le plus futile, rendent encore plus indigents nos cerveaux.

Le 6 Mai, un jour faste pour la musique à Rennes !

Bienheureux fûmes-nous, cette centaine d’auditeurs qui avons pu assister au concert donné par « Il Nuovo Concerto » en la chapelle Saint François-Xavier de Rennes.

Alléchant, malgré son austérité apparente, le programme proposé : pensez, « Les Leçons de Ténèbres » de François Couperin et précédant chacune d’entre elles, une pièce de Marin Marais, dont « Le Tombeau de Sainte-Colombe ».

Réactionnaire, mystique, petit-bourgeois, musique de classe, vous pouvez affubler ce programme de tous les qualificatifs que vous voulez, et je m’en moque éperdument, car ce n’est pas parce que je suis de « gauche » que je dois rester insensible à cette musique (pire la dénigrer !) qui fait la grandeur de toute l’histoire de la musique.

Car elles sont belles ces œuvres, et d’une beauté qui dépasse toute définition, toute tentative d’explication ; on la reçoit comme un stupéfiant coup de poing à l’estomac ; elle s’empare de tout votre être, corps et esprit, et elle s’impose avec la même évidence que l’air que vous respirez, que les rayons de ce soleil qui vous réveillent !

J’avais hâte d’entendre in vivo ce que des disques m’avaient fait découvrir ; et le plaisir que j’en ai tiré, a, et de beaucoup, dépassé celui que j’en espérais.

Ce sont des œuvres qui ne souffrent absolument pas l’approximation ; on ne peut se contenter avec elles de la mediocritas aurea vantée par le poète. Elles exigent tellement des interprètes qu’il faut être rompu à toutes les subtilités de l’art baroque pour en rendre toutes les nuances, tous ces détails qui surprennent et ravissent en même temps.

Les leçons des ténèbres ! Texte du prophète Jérémie sur la décadence de Jérusalem et cet appel qu’il lui lance pour qu’elle change. « Jerusalem converte » : Jérusalem, redeviens ce que tu étais. Certes, il s’agit là d’un texte éminemment religieux, il est du reste intégré dans la liturgie du Jeudi  Saint (le jeudi précédent Pâques) ; mais c’est aussi un texte tout autant symbolique, et quand le prophète lance son incitation à changer ce n’est pas à une conversion religieuse qu’il appelle seulement, mais c’est aussi tout une morale civique, on dirait aujourd’hui citoyenne, qu’il réclame.

La religion a cet aspect très pratique (pour la réflexion comme pour l’engagement politique),  c’est que s’appuyant sur des pratiques anciennes, elle permet de les dépasser tout en donnant des arguments pour qu’on la dépasse : l’exemple type en est Noël, que la religion catholique a emprunté aux antiques saturnales, et que notre rationalisme a fait évoluer en une grande fête familiale via les cadeaux distribués aux enfants …)

Mais restons dans le pur domaine de la musique et dans celui des Leçons des Ténèbres de François Couperin ; on a tous admiré la parfaite cohésion entre le clavecin et la viole, et entre ces deux instruments et les voix ; un ensemble exceptionnel par cette complicité qu’ils ont eue entre eux et par cette unité d’interprétation qu’ils ont manifestée.

A titre très personnel j’ai été un peu gêné par la prononciation latine des deux voix, mais c’est que mon habitude italianisante est en divergence avec la façon dont le latin se prononçait au 17^e siècle … mais on s’y fait si vite ! surtout lorsqu’on est en présence de deux chanteuses avec un tel talent ! Il serait vain de vouloir en détailler toutes les qualités, cet art si complexe et pourtant donné avec un tel naturel de tous les ornements, cette maîtrise vocale qui autorise toutes les nuances et les rend audibles jusque dans leurs extrêmes limites par tous les auditeurs, cette expression poussée à ce point qu’on en arrive à comprendre le texte malgré toutes les difficultés qu’il recèle. On ne m’en voudra pas d’avoir eu un faible pour la voix de Judith Fa, son timbre m’a subjugué … cette appréciation totalement suggestive n’enlève bien évidemment rien à la qualité de Myriam Arbouz ; à travers elles, on a pu admirer l’immense travail que réalisent des structures comme le Centre de Musique baroque de Versailles, ou encore le Conservatoire supérieur d’Amsterdam ; sans ces deux piliers, que serait la musique baroque ? Décidément, comme la France est riche de chanteuses de talent et comme il est dommage qu’elle – la France – ne sache pas leur en être reconnaissante !

J’avoue mon ignorance, je ne connaissais pas Matthieu Lusson ; j’ai beaucoup aimé sa façon très intimiste de jouer, à l’opposé avec le mas-tu vu de nombre de solistes ; on était si proche (enfin on l’imagine) de ce que pouvaient être nombre de petits cercles de musiciens qui se produisaient dans nombre de demeures princières ou bourgeoises aux 17^e et 18^e siècles ; et, cerise sur le gâteau, rappel de ce grand film qui a fait découvrir la viole, « Le tombeau de Sainte-Colombe ». En cela il a été aidé par une autre complicité, celle de Pascal Dubreuil dont le clavecin, toujours aussi somptueux, nous renvoie encore et toujours à de ces deux grands siècles de musique française et surtout à tout cet imaginaire qu’ils engendrent en nous.

 

Vraiment, ce furent de très grands moments de bonheur, d’une intensité musicale exceptionnelle. Et dire qu’il y a des citoyens qui osent déclarer qu’il ne se passe rien en musique à Rennes ! Que serait-ce alors s’il se passait quelque chose !

Quel mai pour la France, l'Italie, La Grèce et la Tunisie !

Bien sûr que je me suis réjoui ce 6 mai, comme des millions d’autres électeurs, de la victoire de François Hollande. Et même si, au premier tour, j’avais voté pour Mélenchon, il était tellement évident qu’au second tour François Hollande serait élu ! Et pour une raison éthique évidente, c’est que Nicolas Sarkozy a bafoué de tout temps ce qui devrait être l’éthique de tout homme politique : l’honnêteté, lui qui n’a pas hésité à trahir ses plus fidèles alliés et momentanés amis pour « réussir » en politique, lui qui n’a pas hésité à bafouer toutes les promesses qu’il avait faites, lui sur qui les soupçons de corruption pèsent très lourd (les trois grandes affaires, dossier Bettencourt, Affaire Karachi et maintenant financement de sa campagne de 2007 par la Libye !), eh bien tout cela était trop indigne d’un président de la République.

Exit donc, et sans le moindre regret, notre prince nabot.

Et comme les propos de François Hollande changent, lui qui réclame comme axe directeur de toute son action politique, la justice.

Oh, certes, je ne lui donne pas pour autant un blanc seing, et je sais bien qu’il faudra être attentif (en tenant compte aussi et surtout du nombre de bâtons dans les roues que son entourage - ?-  et surtout certains rouages de l’administration totalement dévouée à la droite, lui mettront dans les jambes !)

Mais on reparlera sûrement !

Parallèlement, l’Italie met fin à définitivement à l’ère Berlusconienne …avec l’apparition, mieux l’émergence, dans la vie politique d’un mouvement citoyen « Movimento 5 stelle » (www.beppegrillo.it/movimento/En cache - Pages similaires) qui reprend à son compte nombre d’idées que la gauche et l’extrême gauche française (de EELV à Mélenchon en passant par le PS ou le NPA) pourraient reprendre à leur compte. Allez faire un tour sur ce site, et vous comprendrez aussi quels liens le citoyen de gauche français peut avoir avec un tel mouvement ! Ce mouvement qui, ouf !, donne enfin la place aux citoyens « ordinaires » fait donc une percée sur la scène politique municipale italienne et c’est tant mieux.

C’était aussi une bonne nouvelle de ce week-end …

Pas comme celle, hélas, qui nous provient de Grèce : quelle infinie tristesse que de voir que pour nombre de grecs la seule solution c’est l’extrême droite et le nazisme … incroyable : 21 députés ! A côté la Marine Le Pen fait vraiment enfant de chœur !

Mauvaise nouvelle aussi de cette Tunisie si chère à mon cœur ! Pensez qu’un directeur d’une chaine privée de télévision vient d’être condamné à 2.400 dinars d’amendes (soit en gros 1.200 euros) pour avoir diffusé le film d’animation Persépolis, de Marjane Satrapi et Vincent Paronnaud ; or dans ce film, les auteurs osent représenter Dieu ! Alors blasphème pour les nouveaux islamistes qui s’emparent de plus en plus de la Tunisie, et condamnation !

Et pour la Grèce, comme pour la Tunisie, cette question angoissante : comment contrer ces atteintes au bon sens, au raisonnement politique ? Comment démontrer que le civisme, la vie politique ne peuvent absolument pas passer par des thèses racistes, nazistes ou intégristes ? Que la démocratie c’est autre chose que la xénophobie et que la religion toute autre chose que l’islamisme.

L’internationalisme n’est pas un vain mot, mais comment trouver des mots et des formes d’action qui ne débouchent pas sur les caricatures que nous ont offertes hélas tant d’exemples dans l’histoire du 20^e siècle ?

 

PS Encore merci à deux de mes sources préférées :

-      Pour l’Italie : http://iltafano.typepad.com/il_tafano/

-      Pour la Tunisie : www.debatunisie.com/

 

 

 

 

Elections présidenteilles françaises : un texte limpide !

  Ci-dessous le texte qu'un ami m'a communiqué. Il se passe de tout commentaire et est suffisamment explicite pour qu'il prenne toute sa force dans la période électorale que nous vivons !

> Une lettre à Jean Ferrat pour la présidentielle.
>
> L'appel de Philippe Torreton.
>
> Le comédien s'adresse à la mémoire de Jean Ferrat. Depuis dimanche, le texte circule activement sur internet.
> En réalité, l'acteur a publié cette lettre sur son blog en février, mais depuis l'annonce des résultats du 1er tour de la présidentielle, elle semble rencontrer un écho particulier.
>
> Jean,
>
> J'aimerais te laisser tranquille, au repos dans cette terre choisie. J'aurais aimé que ta voix chaude ne serve maintenant qu'à faire éclore les jeunes pousses plus tôt au printemps, la preuve, j'étais à Entraigues il n'y a pas si longtemps et je n'ai pas souhaité faire le pèlerinage. Le repos c'est sacré !
> Pardon te t'emmerder, mais l'heure est grave, Jean. Je ne sais pas si là où tu es tu ne reçois que le Figaro comme dans les hôtels qui ne connaissent pas le débat d'idées , je ne sais pas si tu vois tout, de là-haut, ou si tu n'as que les titres d'une presse vendue aux argentiers proches du pouvoir pour te tenir au parfum, mais l'heure est grave!
> Jean, écoute-moi, écoute-nous, écoute cette France que tu as si bien chantée, écoute-la craquer, écoute-la gémir, cette France qui travaille dur et rentre crevée le soir, celle qui paye et répare sans cesse les erreurs des puissants par son sang et ses petites économies, celle qui meurt au travail, qui s'abîme les poumons, celle qui se blesse, qui subit les méthodes de management, celle qui s'immole devant ses collègues de bureau, celle qui se shoote aux psychotropes, celle à qui on demande sans cesse de faire des efforts alors que ses nerfs sont déjà élimés comme une maigre ficelle, celle qui se fait virer à coups de charters, celle que l'on traque comme d'autres en d'autres temps que tu as chantés, celle qu'on fait circuler à coups de circulaires, celle de ces étudiants affamés ou prostitués, celle de ceux-là qui savent déjà que le meilleur n'est pas pour eux, celle à qui on demande plusieurs fois par jour ses papiers, celle de ces vieux pauvres alors que leurs corps témoignent encore du labeur, celles de ces réfugiés dans leurs propre pays qui vivent dehors et à qui l'on demande par grand froid de ne pas sortir de chez eux, de cette France qui a mal aux dents, qui se réinvente le scorbut et la rougeole, cette France de bigleux trop pauvres pour changer de lunettes, cette France qui pleure quand le ticket de métro augmente, celle qui par manque de superflu arrête l'essentiel...
> Jean, rechante quelque chose je t'en prie, toi, qui en voulais à D'Ormesson de déclarer, déjà dans le Figaro, qu'un air de liberté flottait sur Saigon, entends-tu dans cette campagne mugir ce sinistre Guéant qui ose déclarer que toutes les civilisations ne se valent pas? Qui pourrait le chanter maintenant ? Pas le rock français qui s'est vendu à la Première dame de France.Ecris nous quelque chose à la gloire de Serge Letchimy qui a osé dire devant le peuple français à quelle famille de pensée appartenait Guéant et tous ceux qui le soutiennent !
> Jean, l'huma ne se vend plus aux bouches des métro, c'est Bolloré qui a remporté le marché avec ses gratuits. Maintenant, pour avoir l'info juste, on fait comme les poilus de 14/18 qui ne croyaient plus la propagande, il faut remonter aux sources soi-même, il nous faut fouiller dans les blogs... Tu l'aurais chanté même chez Drucker cette presse insipide, ces journalistes fantoches qui se font mandater par l'Élysée pour avoir l'honneur de poser des questions préparées au Président, tu leurs aurais trouvé des rimes sévères et grivoises avec vendu...
> Jean, l'argent est sale, toujours, tu le sais, il est taché entre autres du sang de ces ingénieurs français. La justice avance péniblement grâce au courage de quelques-uns, et l'on ose donner des leçons de civilisation au monde...
> Jean, l'Allemagne n'est plus qu'à un euro de l'heure du STO, et le chômeur est visé, insulté, soupçonné. La Hongrie retourne en arrière ses voiles noires gonflées par l'haleine fétide des renvois populistes de cette droite "décomplexée".
> Jean, les montagnes saignent, son or blanc dégouline en torrents de boue, l'homme meurt de sa fiente carbonée et irradiée, le poulet n'est plus aux hormones, mais aux antibiotiques et nourri au maïs transgénique. Et les écologistes n’en finissent tellement pas de ne pas savoir faire de la politique. Le paysan est mort et ce n’est pas les numéros de cirque du Salon de l’Agriculture qui vont nous prouver le contraire.
> Les cowboys aussi faisaient tourner les derniers indiens dans les cirques. Le paysan est un employé de maison chargé de refaire les jardins de l'industrie agroalimentaire. On lui dit de couper il coupe, on lui dit de tuer son cheptel il le tue, on lui dit de s'endetter il s'endette, on lui dit de pulvériser il pulvérise, on lui dit de voter à droite il vote à droite... Finies les jacqueries!
> Jean, la Commune n'en finit pas de se faire massacrer chaque jour qui passe. Quand chanterons-nous "le Temps des Cerises" ? Elle voulait le peuple instruit, ici et maintenant on le veut soumis, corvéable, vilipendé quand il perd son emploi, bafoué quand il veut prendre sa retraite, carencé quand il tombe malade... Ici on massacre l'Ecole laïque, on lui préfère le curé, on cherche l'excellence comme on chercherait des pépites de hasards, on traque la délinquance dès la petite enfance, mais on se moque du savoir et de la culture partagés...
> Jean, je te quitte, pardon de t'avoir dérangé, mais mon pays se perd et comme toi j'aime cette France, je l'aime ruisselante de rage et de fatigue, j'aime sa voix rauque de trop de luttes, je l'aime intransigeante, exigeante, je l'aime quand elle prend la rue ou les armes, quand elle se rend compte de son exploitation, quand elle sent la vérité comme on sent la sueur, quand elle passe les Pyrénées pour soutenir son frère ibérique, quand elle donne d'elle même pour le plus pauvre qu'elle, quand elle s'appelle en 54 par temps d'hiver, ou en 40 à l'approche de l'été. Je l'aime quand elle devient universelle, quand elle bouge avant tout le monde sans savoir si les autres suivront, quand elle ne se compare qu'à elle même et puise sa morale et ses valeurs dans le sacrifice de ses morts...
> Jean, je voudrais tellement t'annoncer de bonnes nouvelles au mois de mai...
> Je t'embrasse.
>
> Philippe Torreton.

 

 

PS Je n'ai pas vérifié l'origine de ce texte ...

Pierre Hantaï : quel claveciniste au service de quelle musique !

A Betton, où j’installai une exposition sur Rome, j’apprends vers 18h que Pierre Hantaï donne au concert le soir même à Rennes.

Plutôt que de nous bassiner avec  des fausses informations à sensation du type « Rennes stoppé à Bordeaux », la presse locale aurait du faire sa une d’une telle nouvelle, car quand même Pierre Hantaï n’est  pas n’importe qui ; il suffit de l’avoir entendu une fois en concert, ou d’avoir écouté  ne serait-ce que la première plage d’un de ses disques, pour rester subjugué par un tel talent.

Un moment de découragement, le lieu, une petite chapelle, une centaine de places, autant dire que toutes  doivent déjà être réservées. A tout hasard, avec, cette inespérée lueur d’espoir au fond du cœur, un coup de téléphone, personne, puis un second, et miracle il y a encore des places !

Elle est étonnante cette chapelle et c’est même à ne rien y comprendre au niveau acoustique ! J’y ai déjà entendu de nombreux concerts, et la voix passe très mal, avec une réverbération qui a l’art de transformer les sons … et encore hier soir, lorsque le président de Concerto Nuovo qui organise ce festival de musique ancienne et donc ce concert, a pris la parole, on a eu quelques difficultés à bien le comprendre, non qu’il s’exprimât d’une façon inaudible, non, mais tout simplement parce la voix se perd … étrange

Car avec le clavecin, il en a été – et heureusement – tout autrement, et la musique proposée a été d’une remarquable limpidité !

Et quel programme !

Rien que des grands et quels grands :

William Byrd, Deux de la famille des Couperin (Louis et François) – pour faire mon érudit, allez donc voir à St Gervais à Paris, l’orgue sur lequel ils ont officié ! – Si le premier est toujours surprenant, Louis Couperin m’a décontenancé : par cette chaconne avec une curieuse construction et surtout une énigmatique (pour moi, en tout cas) brièveté : il me semblait qu’il y avait encore tant et tant à dire sur cette basse obstinée ! Quant à François Couperin, ses livres de pièces de clavecins restent une mine de trésors qui, au fur et à mesure qu’on les entend, sont de plus en plus alléchants.

Mais il y avait surtout Jean Sébastien Bach.

Et quand on me propose les suites anglaises de ce dernier, alors je fonds, je suis incapable de la moindre objectivité ; je ne sais pas leur résister, leurs « Allemande » ou leurs « Gigues » me transportent dans ce monde d’autant plus enchanteur de la musique qu’il est fugace, mouvant et qu’il faut s’empresser de jouir totalement du moindre moment, de la moindre note, comme ces éclairages uniques de lever ou coucher de soleil. Perdre une seule seconde de cette musique, c’est prendre le risque d’une insupportable frustration !

Bach encore avec ce fameux « contrapunktus IV » de l’Art de la Fugue … et alors là le parallèle avec les suites anglaises devient frappant, tellement évident, l’architecture, l’art de la construction, savoir agencer les sons avec un tel art que l’on rentre immédiatement et de plein pied dans le monde sonore sans avoir à se creuser la cervelle pour trouver l’ossature de ce qui le rend aussi beau.

Et c’est dans ce genre d’œuvres que se révèlent les grands interprètes ; car cette architecture sonore n’est pas le fait de la seule virtuosité technique, elle procède aussi de la jouissance, de la volupté du son lui-même, et la découvrir, et surtout savoir la faire passer requiert un talent dont Pierre Hantaï nous a donné un étonnant exemple.

Et dire que j’ai failli passer, par seule ignorance, de ce concert … inclus dans le Seconde festival de Musique Ancienne de Rennes qui perdure jusqu’au 6 mai avec deux concerts, où Marin Marais et François Couperin alterneront ; un immense plaisir en perspective !

 

 

 

Rennes :1er mai 2012 ! Quelles espérances !

 

                   

                

Il y avait bien longtemps que je n’avais vu une telle ferveur (terme pour les mystiques de la politique !) ou une telle dynamique (terme plus prosaïque, pour les progressistes !) ; ce 1^er mai, malgré les embûches (j’avais complètement oublié que, exceptionnellement, le métro ne fonctionnait pas) me voilà donc débarquant en vélo sur la place de la Mairie, lieu  du rassemblement.

                          

11h15’, étrange impression, une foule déjà consistante, très bon enfant ; ce sont çà et là des groupes d’amis, réunis souvent derrière de multiples banderoles, dont les discussions me semblent étrangement calmes : aucune animosité évidente, aucune ardeur spécifique, mais tout simplement une grande confiance, non que l’enjeu électoral ne soit définitivement acquis, mais seulement une grande confiance en ce qui est la plus élémentaire évidence : ce n’est pas un nouveau Sarkozy qui règlera tous les problèmes qu’il n’a pas su ou plutôt voulu résoudre, pire qu’il a même engendrés par sa politique en faveur des riches au détriment des travailleurs.

 

Et quel jeu pour le perpétuel fouineur que je suis, d’aller à la découverte de toutes ces banderoles et autres cartons qui montrent cette réalité que le candidat président ignore complètement. Et comme elle est palpable au milieu de tous ces citoyens faisant bloc derrière leurs responsables syndicaux : qu’elle est loin et complètement irréaliste cette affirmation de Sarkozy et consorts qui prétend que les états-majors manipulent, alors que là, manifestement, il y a adhésion entre la base et les appareils, et que ces deniers ne sont que l’expression des premiers ! Faut-il donc que les UMPistes et autres illuminés de la droite soient coupés de la réalité pour ne pas s’en rendre compte !

 

Et derrière cette foule, ou plutôt au milieu d’elle, des oriflammes politiques ;

 

 

 un soutien et non une volonté délibérée de diriger, canaliser cette expression populaire. Du reste, l’auraient-elles voulu que ces organisations se seraient faites proprement éjecter : l’acte politique dans toute sa grandeur est là ! parler du travail, des conditions de plus en plus dures et précaires est un acte éminemment politique, car cela conditionne aussi une grande part de la société ; et ne peuvent être présents à cette grande fête du travail qu’est le 1^er Mai, que les partis politiques qui sont capables non seulement d’en parler, mais de montrer par les actes que le monde du travail est au cœur de leurs préoccupations, et que ceux-là soient présents à cette fête, quoi de plus normal … mais pour tous les autres, des bonimenteurs de très mauvais aloi (comme l’UMP), il est tout à fait normal qu’ils en soient exclus ou qu’ils s’excluent eux-mêmes, ce qui explique leur volonté de dénigrer toutes les organisations syndicales, et de s’ériger, fort hypocritement en défenseurs du « vrai travail »… ce que rappelle si justement cette affiche historique du 1^er mai 1941 …

 

  

Dans ce tour de la place de la mairie que je fais deux ou trois fois, tant à la quête d’amis que d’expressions originales, des interrogations et des évidences que je prends en pleine figure : cette jeune manifestante, d’un féminisme tellement vrai que je ne suis pas sans m’interroger moi-même … ou encore ce chat qui semble « endiablé » sur un drapeau de la CNT. Sa signification ? Comme je semble ignorant face à ce jeune militant qui m’en explique la signification : en anglais, la grève sauvage se traduit par « chat endiablé » … décidément, je mourrais moins idiot, mais ce serait mieux bien après le 6 mai prochain …

 

               

11h35’, commence une impressionnante manifestation ! C’est alors que me revient le principe élémentaire de toute manifestation syndicale : ne pas attendre d’avoir fait le plein de toutes les troupes mobilisées et commencer tout doucement la manifestation, les retardataires ne faisant alors que renforcer cette impression de masse indispensable pour marquer tous les esprits (favorables ou non !).

Mais reprenez le parcours du défilé : de la place de la Mairie, les quais vers le pont de la Mission, et retour par l’autre côté des quais, jusqu’au quai Pasteur, avant de remonter vers la mairie ; eh bien, lorsque la tête du cortège était au Pont Pasteur, les derniers manifestants quittaient la Place de la Mairie …

 

                     

Un responsable CGT parlait de 6 à 7000 manifestants, un journaliste à côté de lui, de 5.000, pour ma part la vérité est entre les deux ; mais en tout cas, il y a eu ce 1^er mai 2012 un élan populaire réel qui laisse tellement bien augurer des jours qui viennent !  Et il serait vraiment dommage que de tels espoirs soient déçus, et que la droite retrouvant le pouvoir étouffe, contre toute moralité et légitimité, toutes les aspirations si longtemps réprimées par cette même droite !

Espérons que les « Aux urnes, citoyens » l’emporteront sur les « Aux armes, citoyens » que nécessiterait un troisième tour électoral !