EONTOS

Soirée de courts métrages photographiques du diapo-club de Léhon

                      

 

Samedi dernier le diapo-club de Léhon présentait, comme chaque année, une douzaine de courts métrages. Comme il a eu raison, Jacques Logeais, le président du diapo-club, de dénoncer en termes polis, mais le sens était là, l'imposture de Microsoft, qui a a complètement dénaturé le sens du diaporama, en le réduisant à une simple présentation successive de photos sans se soucier d'aucun des paramètres qui font la « grandeur » du diaporama, une histoire ou un événement à raconter, et donc la valeur d'un texte, un enchaînement des diapos en fonction des qualités intrinsèques de chaque diapo, sans oublier bien évidemment la bande son.

Pour se démarquer de cette simplification et continuer à revendiquer la valeur artistique du « diaporama », le diapo-club de Léhon a donc décidé d'appeler les productions « diaporistiques », « courts métrages photographiques » : comment ne pas lui donner raison !

A cette soirée du 30 avril dernier, douze courts métrages parmi lesquels le public était invité à en choisir trois.

Dans ce genre de manifestations, lorsque la moitié des productions présentées me satisfait, je m'estime heureux ! Ce qui ne veut pas, bien évidemment, dire que l'autre moitié ne vaut rien ! Non, car ce serait de ma part une extrême suffisance qui laisserait supposer que j'ai la science et infuse et que seul mon jugement serait le bon !

De plus en plus rares, parmi rapport aux années 80, sont les « diaporamas » qui ne présentent aucun attrait esthétique ; les créateurs savent soigner leur histoire, leur texte, les enchaînements et la bande son. On peut être ou ne pas être d'accord avec eux, mais on ne peut leur nier ces qualités.

J'en ai rejeté un immédiatement : sujet trop vaste et impossible à traiter en cinq ou six minutes, la mort de Louis XIV ; trop de pistes suggérées, trop d'évocations à peine esquissées ; le genre de sujet casse-gueule au possible.

J'en ai éliminé deux ou trois qui ne correspondaient absolument pas à ma sensibilité, ni à mes goûts, malgré d'indéniables qualités, comme « Tango passion » ou « passion kayak » ou encore « plongée »

Mais il en restait encore huit !

Et parmi eux, trois de Denis Gelin ! « Rencontre » rencontre amoureuse traitée humoristiquement avec des gros plans sur les visages et une chute finale tout aussi intéressante. Mais, bof, trop proche du roman à l'eau de rose, ou feuilleton des années 70 propres à faire pleurer les midinettes …

Par contre du même auteur, deux pièces pleines d'humour que j'ai eu beaucoup de mal à départager : « la passion de Manon », et « Musée » ; toutes les deux très bien faites, une progression dans le suspens et avec la chute finale ; un texte et une bande son à la hauteur … l'un des deux devait faire partie de ma sélection, j'ai opté en définitive pour « Musée », et l'ai placé en seconde position c'est « La passion Manon » qui a eu le troisième prix !

Soyons bon parieur ! Ce n'est pas aujourd'hui que je gagnerai le tiercé dans l'ordre !

Une autre auteure, Annie Logeais, présentait deux diaporamas ; à la vision du premier, (il arrivait dans l'ordre de diffusion en 6ème position) il m'a tout de suite semblé qu'il tranchait sur les cinq premiers ; je sais bien, le sujet choisi fait partie de mes préférences culturelles, Venise et Antonio Vivaldi ; mais on a vu et lu tant et tant de choses ineptes concernant ce double thème que, là, j'ai été plus qu'agréablement surpris et ai pensé non seulement le garder dans ma sélection mais lui attribuer la première place ! Auparavant, il me fallait ne serait-ce que pour atteindre à une certaine objectivité, voir le second court métrage « Piero et la diva », consacré à un maître du design. Si j'ai été déçu, ce n'est pas par le côté technique, car, à ce niveau, il n'y a rien à redire, c'est du bel ouvrage qui sait combler le spectateur … mais à la condition d'aimer ce genre d'art ; et je dois bien avouer qu'en la matière, je suis complètement imperméable …

Alors c'était décidé, pour moi le premier prix devait être attribué à Annie Logeais pour son « Antonio V ».

… et ce fut « Le Lion » de Thiery Monnier qui l'a obtenu ! Pour ceux qui aiment Joseph Kessel, ce court métrage aurait dû les ravir … j'emploie ce conditionnel, car j'ai beaucoup aimé, lorsque j'étais jeune adulte cet écrivain ; je ne saurais oublier, et encore moins renier cet enthousiasme qui m'a saisi à la lecture de « Fortune carrée » ! Est-ce le souvenir qui m'a trahi, est-ce parce que j'ai vieilli (réalité incontestable), toujours est-il que dans ce court métrage je n'ai pas retrouvé cette fièvre qui marque l'écrivain ; l'usage du noir et blanc aurait pourtant dû raviver mes souvenirs et mon amour … mais il m'a laissé froid ! Ou autre hypothèse, n'étais-je pas en symbiose avec le reste de la salle ? Car il en est de ce genre de soirée, comme de tous les spectacles : pour qu'ils « réussissent » et pour que les œuvres « passent » il est indispensable que s'établisse un lien entre elles et le public … et les personnes qui ne participent pas de cette communication s'exposent à ne pas avoir du tout le même jugement que les autres …

c'est sans doute de cette règle dont j'ai été victime …

comme pour l'attribution du second prix : alors que j'avais opté pour « Musée », c'est « Jeu de glace » de Georges Manière qui l'a obtenu ! C'est le genre de court métrage qui me laisse vraiment de marbre … on voit trop de très beaux reportages sur les glaces des différents pôles ou sur le Groenland ou sur toutes ces régions encombrées de glace ! Pour me séduire, il faut alors des photos de tout premier ordre, ce qui ne pouvait pas être le cas ; et même si l'auteur a présenté des photos fort honorables, elles ne pouvaient pas souffrir la comparaison … dommage, je n'ai pas accroché, même si parfois le texte atteignait à un grand lyrisme et de haute qualité !

J'avais mis en troisième position ce court métrage, simple, et non simpliste, le dernier qui nous était présenté et qui est une œuvre collective du diapo-club de Léhon : « Le bonheur de l'enfance ». Je lui avais trouvé une fraîcheur, de celle qu'il est bon de rappeler par les temps qui courent ; l'éloge de la naïveté et de la pureté enfantine …

Bon, j'ai eu tout faux dans mes pronostics ; mais quelle importance ? Puisque j'ai passé une excellente soirée, que j'ai pu ressentir aussi de grandes émotions, et n'est-ce pas là l'essentiel ? Et que le diapo-club de Léhon (en attendant qu'il change de nom !) continue à nous offrir des soirées de cette qualité !

PS A la suite de ce compte-rendu, j'ai reçu le mail suivant de Jacques Logeais, le président du diapo-club de Léhon : je me dois par respect pour la vérité d'en donner l'extrait suivant :

"Merci pour ce compte-rendu bien intéressant et que je partage pour l’essentiel !...

Il y a eu erreur dans le classement : le fichier Exel utilisé n’a pas bien fonctionné, son auteur étant absent ce jour-là.

C’est donc en définitive « Le Bonheur de l’enfance » qui a gagné avec une voix d’avance devant à égalité « Le lion » et « Rencontre ».

Viennent ensuite « La passion de Manon »,« Antonio V » et « Piero et la Diva ». « Jeu de glace » ne prend que la place suivante. "

 

 

8ème Festival de Musique ancienne de La Richardais : soirée diaporamas

Soirée diaporamas

 

Curieuse idée que de faire commencer un festival de musique ancienne par une soirée consacrée à des diaporamas …

Pourtant …

Si dans l'histoire de l'art, il y a eu très souvent une liaison forte entre la peinture, la sculpture et la musique, pourquoi ne pas tenter de disséquer la même approche à l'intérieur de la création audiovisuelle. Le genre diaporamistique se prête parfaitement à une telle démarche ; plus que toute autre création audiovisuelle, cinéma ou documentaire, il peut faciliter le lien entre les deux grands vecteurs de communication que sont l'image et le son, dans la mesure où le passage d'une image à l'autre peut varier en fonction de la musique, sans que le simple discours visuel n'en soit le moindrement altéré … et en sens diamétralement opposé, l'image imposant et influençant le choix des œuvres musicales.

Cette liaison entre l'image et le son existe bien, certes, dans de nombreux films, et pourrait aussi servir de référence, voire de modèle, pour les autres productions audiovisuelles … malheureusement, ce n'est que rarement le cas pour de très fréquentes réalisations que nous présentent de nombreuses chaînes de télévision.

C'est donc partant de ce constat, qu'il nous a semblé intéressant de nous interroger en quoi la musique dite ancienne pouvait être reliée à un discours visuel. D'autant que le thème retenu de l'exposition , « Deux siècles d'or de musique à Venise : les 17ème et 18ème siècles » pouvait se prêter fort bien à une version diaporamistique, et donc fournir un excellent exemple de cette nécessaire liaison entre le son et l'image.

Pour éviter toute « subjectivité » et tomber dans des querelles où le rationnel n'aurait plus de place, nous avons préféré présenter quatre diaporamas en forme de documentaires. Et ce dans deux directions différentes : d'abord deux aspects très ponctuels, vitraux et sculptures pour qui la liaison ne pouvait être qu'évidente : la représentation de la musique et des musiciens, tant dans les vitraux que dans les chapiteaux ou tympans, du 12ème au 16ème siècle, impliquait déjà un choix de musique ; la production musicale de cette époque ainsi que les enregistrements réalisés sont suffisamment abondants pour que n'importe quel réalisateur de diaporamas puisse trouver son bonheur.

                        

Mais ce n'est pas le tout de découvrir les morceaux de musique adéquats, encore faut-il aussi savoir les utiliser : le diaporama sur les vitraux nous en fournit l'occasion : pour mieux marquer le contraste entre les vitraux de la rosace du Concert céleste (Sens, début 16ème siècle) où les musiciens sont des anges de type très courant, éthérés, tels que tous les croyants pouvaient se les représenter, et au contraire ceux de St Fiacre, anges replets, rondouillets, à la face bouffie, si proche de celle d'ivrognes, quel meilleur contraste que de passer de la musique dépouillée de l'école de Notre Dame de Paris (12ème siècle) à celle de type très populaire telle qu'une estampille (musique de danse des 14ème et 15me siècles). Une autre façon de marquer cette fusion part d'une constatation : dans les vitraux représentés, aucune trace de musiciens chanteurs (cela ne veut pas pour autant signifier qu'il n'en existe pas de représentation, même si dans notre quête nous n'en avons pas trouvé !) Alors pour bien marquer que la musique était aussi vocale au Moyen-âge, alors quoi de plus simple que de faire appel au « Jeu de Daniel » pour une longue séquence !

Le diaporama sur les chapiteaux et les sculptures se situait exactement dans la même problématique avec une dimensions supplémentaire : sur la musique enregistrée s'est superposé par instants un texte lui-aussi enregistré. Avec le même contraste encore plus prononcé entre représentation et musique sacrées, et représentation et musique profanes, le point culminant étant bien l'apparition de l'animal en tant que musicien et aussi objet de fêtes populaires où la musique était prépondérante.

Les deux autres diaporamas devaient soulever plus de problèmes au niveau de la réalisation sonore, dans la mesure où les sujets étaient bien plus complexes puisque traitant de nombreux arts (architecture, sculpture, peinture le tout s'intégrant dans une double dimension historique et sociale).

                        

Il s'agissait d'un diaporama sur le château de Fontainebleau et de celui sur les deux siècles d'or de musique vénitienne. Pour une durée de 5'28'', il était difficile de donner un échantillon exhaustif de la musique qui a dû animer le château de Fontainebleau durant sa période faste du 16ème au 18ème siècle ; il était alors beaucoup plus simple (quitte à être réducteur) de se cantonner à un seul compositeur représentatif de la période, et en l'occurrence, Marin Marais.

Par contre le diaporama consacré à la musique à Venise aux 17ème et 18ème siècles, a une structure (et une durée, près de 13minutes) qui permet l'utilisation d'oeuvres musicales variées ; il aurait été difficile voire incompréhensible pour le spectateur de ne pas faire entendre du Monteverdi ou du Vivaldi, puisque l'un et l'autre sont des figures emblématiques du début et de la fin de cette période. Mais dans le même temps il était indispensable de faire entendre d'autres compositeurs tout aussi importants tels que Merulo, Legrenzi ou Cimarosa ou même encore plus injustement inconnu tel que Francesco d'Ana. La difficulté résidant,non pas tant dans le choix du compositeur mais dans l'extrait à proposer; il fallait à tout prix éviter l'écueil du « catalogue », le nombre de compositeurs cités n'étant pas forcément gage de bonne bande son ; le plus difficile étant de maintenir une homogénéité entre chacun des morceaux choisis, d'une part et entre le discours visuel proposé et celui musical.

                         

Le débat qui s'est installé à la suite de chaque projection a bien montré toutes les difficultés auxquelles était confronté le créateur d'un diaporama pour réaliser une bande son qui soit cohérente et en accord avec le sujet traité visuellement. Avec cet autre corollaire absolument passionnant : quelques soient les critères objectifs et nécessaires pour choisir une musique qui soit en parfait accord avec le sujet traité, il n'empêche que les goûts du créateur sont primordiaux dans ce choix.

S'il est en tout cas, une leçon à retenir de cette soirée, c'est que la musique ancienne (comme toutes les autres musiques d'ailleurs) ne saurait être considérée comme simple accompagnement, pire, fond sonore, et qu'elle mérite en tant que paramètre culturel d'être traitée comme tel. Pourquoi ne pas approfondir alors une telle démarche et envisager pour les prochains festivals de soirées de réflexion sur la place de la musique dite ancienne dans le processus créateur ?

Suggestion faite aux organisateurs … de ce festival, comme de tous les autres festivals qui ne se veulent pas seulement offre de consommation musicale !

Photo club de Léhon : diaporama, vous avez dit diaporama ?

Une bonne soirée à mettre au crédit du Club Photo (ou Photo club, je ne sais pas la dénomination officielle de cette association !) de Léhon, mignonne petite bourgade qui jouxte la délicieuse ville de Dinan (que d’éloges pour ces deux cités de caractère ! et elles le valent bien – aucun lien avec la publicité ! – et pas seulement parce que Dinan m’a vu naître !)

C’était donc le challenge d’automne 2012 de ce photo club qui  nous proposait comme de coutume, une exposition d’une bonne vingtaine de photos et quatorze diaporamas ; au public de discerner le meilleur cliché et les trois meilleurs diaporamas.

Le public ? J’ai toujours été surpris par son importance et son sérieux ; et c’est sans nul doute la preuve de la vitalité de cette association.

L’exposition a pris cette année une forme originale : des clichés sur Dinan et Léhon (avec une exception, le pont St Hubert à Plouer/Rance), et sous chacun d’entre eux, la reproduction d’une vielle carte postale des années 1900, reprenant pratiquement la même prise de vue … le parallèle est frappant ! A un siècle de différence, que de changements et pourtant dans la même structure globale : étonnant, et pour certaines cartes postales, que de sujets d’émerveillement pour ces évolutions dont nous ne sommes que les ultimes témoins. Une photo tranchait par un coup d’œil un peu plus exercé, l’abbaye de Léhon, à travers quelques feuillages ; je raffole de ce genre de prises de vue, et rien de surprenant que l’auteur ait eu le prix du public.

Mais le gros morceau ce sont les diaporamas.

Les organisateurs savent choisir parmi la très abondante production nationale et nous avons eu le droit lors de cette séance à une sélection encore une fois très intéressante ; à noter que sur les 14 présentés seulement 3 diaporamas provenaient du club de Léhon.

On pourra chipoter sur le choix d’une musique, sur l’écriture d’un texte, ou encore sur la qualité de telle ou telle voix ; et c’est normal, ce sont là des critères purement subjectifs, mais on ne pourra absolument pas contester la qualité technique de chaque diaporama ; en dehors de trois d’entre eux dont j’ai regretté que la bande son s’arrête au milieu d’une phrase musicale, ce qui est objectivement une erreur car le spectateur reste, consciemment ou non sur sa faim … mais en dehors de cette petite chose (car il ne faut pas non plus l’exagérer outre mesure) tous les diaporamas et dans chacune de leurs composantes, image et leur passage, texte et son étaient d’une très bonne facture.

Diversifiés aussi : entre l’émotion un peu à fleur de peau de l’évocation maternelle, à l’ambiance glaciale et qui fait vraiment froid dans le dos du clone humain, en passant par la franche rigolade des mystères de la généalogie, nous avons pu nous régaler de multitudes sujets. Il était particulièrement difficile de sélectionner les trois meilleurs ; l’un pouvait faire l’unanimité, c’était cette évocation de Dinan « L’éternel retour vers le futur » qui a su magistralement réaliser le lien entre cartes postales et actualité ; cela n’a pas du être facile, avoir l’idée de superposer ainsi ces différents moments et espaces, et même par moments, cerise sur le gâteau, faire glisser des personnages des cartes postales dans la photo prise actuellement, trouver un rythme qui ne lasse pas (et pourtant on aurait pu craindre la lassitude d’un mouvement de glissement horizontal de deux photos, eh bien non, il n’en fut rien !  Bref, un très bon diaporama, tout naturellement primé. Mais d’autres pouvaient aussi prétendre à ce titre, tiens comme celui réalisé sur l’Ile d’Oléron (où l’esthétisme de la photo était évident), ou en encore le Codex Pontificus, sur de Léonard de Vinci (où d’incroyables effets visuels nous rapprochent tellement du cinéma) ou encore ce diaporama sur les jeux dans la vase … ou encore … ou encore …

Le verdict est tombé et si ceux que je viens de citer n’ont pas été retenus, ce n’est pas parce qu’ils n’ont pas démérité, loin de là même, mais seulement parce qu’ils n’ont pas du correspondre au moment précis : c’est la dure règle de la confrontation esthétique, mais lorsqu’elle répond aux critères objectifs on ne peut que s’en réjouir… même si elle a frappé un autre diaporama, peut-être un peu long, mais dont le sujet et les photos en tout cas  étaient superbes, Apsara…

Et j’ai apprécié que le second primé traite d’un poète arabe contemporain, Adonis ; je ne l’avais pas retenu, parce que sa présentation un peu trop didactique (cela me rappelle trop mon ancienne profession !) rognait un peu trop sur l’aspect purement poétique ; mais j’ai apprécié surtout parce que j’ai découvert un poète que je ne connaissais pas, philosophe et engagé politique de surcroît, toutes qualités qui ne peuvent que le mettre sur la liste noire des fanatiques qui hantent actuellement l’Islam.

Il est bon que de telles soirées aient lieu ; bien sûr on reste dans le cadre d’amateurs, mais au sens le plus fort du terme ; et permettre au sens critique des amateurs de s’exercer, c’est aussi faire avancer l’art audiovisuel, car les exigences desdits amateurs profiteront aux professionnels attitrés ou patentés, et leur interdiront de faire du n’importe quoi.

En guise de conclusion, je m’en suis voulu, en revenant à Rennes, d’avoir omis d’inciter ceux qui sont sur mon mailing, de venir assister à cette soirée, et je me suis promis que je ne renouvellerai pas cet oubli … d’ores et déjà prenez date pour le mardi 13 avril …

 

Léhon : festival de diaporamas du 31 mars

Ce 31 mars, le Diapo-Club de Léhon organisait un festival de diaporamas.

Ayant déjà eu l’occasion d’assister à l’une de ses précédentes éditions, je n’avais absolument pas l’appréhension tout à fait normale lorsqu’on découvre une nouvelle manifestation.

Le cadre toujours inchangé et toujours aussi séduisant, cette abbaye si suggestive qui trône sur les bords de Rance.

Et à l’intérieur une salle (tout sauf guerrière, malgré son nom, Noël Mars) qui respire la chaleur : on s’y sent naturellement bien ! Prédisposition indispensable pour être encore plus réceptif aux projections proposées.

27 photos sélectionnées vous accrochent et à vous d’en sélectionner trois ; étonnant, deux grands thèmes ou plus exactement deux grands cadres : la nuit, avec des paysages urbains, et l’hiver avec neige et glace et toute la luminosité qui l’accompagne. A vrai dire, c’est cette seconde partie qui m’a attiré ; non que la première soit moins bonne, moins réussie techniquement, non loin de là, mais humeur du moment, je me suis senti plus en conformité avec ces paysages d’hiver, et en particulier l’un d’entre eux : Les carrelets proches de l’écluse de La Hisse, une construction photographique très subtile avec une réelle et envoutante perspective, et une  lumière tamisée, très légèrement bleutée, comme on la retrouve d’hiver au petit matin lorsque se dissipe une petite brume. C’est ce cliché qui a remporté mes suffrages, en second cette autre photo très suggestive d’un trou de la glace, et en troisième un clin d’oeil humoristique, pince à linge givrée sur sa corde !!!

Le thème de ce festival tournait autour d’Histoires extraordinaires.

Et en prime un conteur, et quel conteur, Pierre Gouletquer ! Un régal ! Même s’il est de formation « préhistorien », les quelques contes qu’il nous a donnés in vivo, soit lui tout seul, soit accompagné d’un discours visuel, « diaporamistique », plongeaient aux racines de l’être humain ; le tout empreint d’une ironie subtile et d’une gourmandise du verbe … un régal, vous dis-je !

Donc en compétition, amicale, certes, onze diaporamas. Ma négligence proverbiale ayant encore sévi, j’ai tout simplement oublié de prendre le programme et je demande à tous les auteurs de bien vouloir me pardonner de ne pas les mentionner (car même si j’en connais quelques-uns, les autres non, alors il ne serait pas juste de privilégier les premiers par rapport aux seconds !).

Une constatation s’impose : tous, des plus courts aux plus longs, ont une réelle teneure technique ; et les trois paramètres – photos, textes et musique – sont traités de façon fort honorable ; on pourra aimer ou non tel ou tel timbre de voix, mais la diction sera toujours claire et compréhensible ; on pourra ne pas aimer telle ou telle musique choisie, ou plutôt penser à un autre type de musique comme illustration sonore, mais il n’empêche que le choix sera toujours judicieux et pertinent. Les images et leurs enchaînements sont soignés et surtout, ce qui me semble important, particulièrement bien pensés : bannie, repoussée, annihilée la tentation du débutant qui veut aller dans tous les sens et exploiter toutes les ressources des logiciels à sa disposition. On pourra aimer ou non ces incrustations qui arrivent en superposé et qui s’animent sur une image fixe, ce qui semble être une des marques de fabrique de Léhon (Est-ce que je me trompe ?)(et pour ma part je l’ai parfois regrettée parce qu’artificielle et coupant trop brutalement le discours visuel).

Le seul regret que j’ai eu dans ce festival, c’est de ne pouvoir discuter avec les réalisateurs pour pouvoir approfondir tous ces « détails », avoir en main et à l’esprit toutes leurs intentions afin de mieux goûter leurs créations … mais alors ce n’est plus une soirée qu’il faut programmer mais tout un week-end !!!

Alors j’ai eu beaucoup de mal à choisir ; et si j’ai éliminé d’entrée de jeux des diaporamas fort bien faits comme « révélation » ou « les oiseaux chantent » ou encore celui sur la marquise de Kerjean, ou encore « le jour d’avant » ou aussi celui sur « L’opéra Garnier », ce n’est pas qu’ils étaient moins bien ficelés que les autres, mais seulement parce que je ne me suis pas trouvé en accord avec leurs discours. Et cela c’est la très dure loi de la subjectivité ! J’ai immédiatement accroché à celui consacré à l’enterrement de F. Chopin, et l’aurais volontiers mis en premier de mon choix, mais allez savoir pourquoi, j’ai été choqué par l’intrusion finale du requiem de Mozart, juste pour le générique, et même si ce requiem se justifiait et était en quelque sorte annoncé, pour moi, il arrivait trop tardivement, et quant à faire, j’aurais continué sur cette extraordinaire sonate dite funèbre du même Frédéric Chopin qui a si magnifiquement conduit le diaporama, tellement bien foutu au demeurant avec ce leitmotiv adressé à la mère !

Alors mon choix final : en 2 Chopin … mais le reste ? J’avoue que j’ai été séduit par l’unité totale du dernier diaporama, et de sa chute finale qui me l’a fait placer en 1, et comme j’étais dans l’humour, j’y suis resté pour le troisième avec cette histoire de porte qui s’ouvre et se ferme (je ne me souviens plus ni du titre ni de l’auteur … ah les œuvres anonymes !)

J’aurais du parler des autres diaporamas ? Certes, mais vous savez quoi, en plus d’être distrait je suis aussi très fainéant, et comme je n’ai pas le courage de vous infliger une trop longue chronique, je vous donne l’adresse du diapo-club de Léhon, et tels que j’ai vu fonctionner ses membres hier soir, nul doute que vos demandes d’informations seront très bien accueillies.

 [email protected]

Pour terminer que puis-je dire de mieux que …  je ferai tout pour ne pas rater la prochaine édition de ce festival !