EONTOS

Philipp K. Dick : à consommer sans modération

Philipp K. Dick : Loterie solaire

 

Je dois à Benjamin Legrand la découverte de ce romancier américain de la seconde moitié du 20ème siècle. Auteur de science-fiction qui ne connut la gloire qu'après 1968, il devient l'un des représentants du post-modernisme. La présentation que fait de cet auteur Gérard Klein, dans une préface datée de 2011, nous permet de mieux cerner la personnalité de cet auteur et de concept très étrange qu'est l'uchronie ! Ne cherchons pas dans une quelconque étymologie le sens d' un tel néologisme. Disons qu'il découle tout naturellement de la science-fiction dans la mesure où il s'agit d'une interrogation non pas sur la représentation qu'on peut faire du réel, mais bien sur le réel et sur l'incertitude qu'il entraîne.

C'est tout cet aspect qui se retrouve développé dans ce roman.

L'histoire ? Elle est plausible, dans ce sens, que, pourquoi pas, elle peut très bien se dérouler sans que cela ne choque à aucun moment notre sens rationnel ; certes nous sommes au 23ème siècle, mais après tout ce n'est que dans deux siècles, et nous avons du mal à imaginer que notre monde aura cessé d'exister d'ici là ; d'autant que l'auteur nous sert des détails très concrets que nous pouvons reconnaître comme dans les toutes premières lignes :

« Dans les premiers jours de 2203, les machines informatiques rapportèrent le passage d'un vol de corneilles blanches au dessus de la Suède ».

A analyser cette phrase, nous avons tout le sens de ce que peut signifier Uchronie en tant que doute sur la certitude du réel ; si le passage des corneilles est un fait scientifique avéré, nous en avons la preuve visuelle chaque année, comme le vol de tous ces oiseaux migrateurs, par contre, il est nécessaire, selon l'auteur, de faire appel à des moyens informatiques pour s'assurer de la véracité de ce fait !

L'environnement géographique ressort du même processus : si la ville de Batavia est souvent mentionnée, ce n'est pas seulement parce qu'elle nous parle en tant que citoyen humain du 20ème siècle (date à laquelle a été écrit ce roman) ; l'Indonésie, chacun d'entre nous sait où ce pays se trouve, mais il y a autre chose par contre qui est mis en parallèle : les hommes qui détiennent le pouvoir sont « propriétaires » de collines, et celles-là nous ne savons guère où elles se trouvent ; elles ne sont ni localisées dans l'espace terrestre ni même définies en tant qu'entités territoriales, on ne sait rien de leurs populations, de leurs us et coutumes, la seule chose qu'on arrive à savoir, c'est qu'elles sont le lieu de pouvoir, et surtout de main mise de la science. Il y a donc là une opposition entre connaissance certaine et indéfinie ; la double nature de cette connaissance ne peut qu'induire chez le lecteur un sentiment d'approximation, voire une confusion où le réel serait indéfini et où l'indéfini serait le réel ; approximation qui entraîne le doute et qui ne peut que renforcer l'emprise de la science-fiction. On arrive à cette limite que Pascal aborde lorsqu'il écrit :

« Si nous rêvions toutes les nuits la même chose, elle nous affecterait autant que les objets que nous voyons tous les jours. Et si un artisan était sûr de rêver toutes les nuits, douze heures durant, qu'il est roi, je crois qu'il serait presque aussi heureux qu'un roi qui rêverait toutes les nuits, douze heures durant, qu'il serait artisan.  »

Ajoutez à cela, tous les recours à l'imagination dont ladite science-fiction est capable, jusqu'à imaginer une base terrestre sur la lune. Les auteurs de SF actuels ont depuis belle lurette abandonné ce schéma, et en même temps que la science officielle ont préféré tourner toutes leurs investigations vers Mars qui semble beaucoup plus prometteuse que notre pauvre satellite. Il en est de même des vaisseaux spatiaux ou encore des armes : ils s'appuient sur une réalité tangible, celle qu'ont les objets actuels et que nous connaissons parfaitement, mais ils s'en échappent totalement par les caractéristiques dont on les dote : vitesse époustouflante pour les premiers, ou la mort qu'elles provoquent pour les seconds. Cet univers séduit alors le lecteur, car, à défaut d'une description précise (ce dont l'auteur serait bien incapable !), il a toute latitude pour imaginer à sa guise les objets proposés.

Mais notre auteur va plus loin dans cette confrontation entre réalité et création imaginaire d'un autre monde ;il pénètre dans l'univers de la morale comme moteur principal de l'action humaine.

Elle peut sembler surprenante cette idée développée, que pour reconquérir le pouvoir que le hasard lui a enlevé, le déchu peut faire appel, de façon tout à fait officielle, voire légale, au meurtre du nouveau promu. Le citoyen d'aujourd'hui serait choqué à juste titre ; et le lecteur a du mal à rentrer dans ce jeu, tant l'assassinat pour mobiles politiques lui semble répréhensible (il faut dire qu'au cours du 20ème siècle, les exemples ne manquent pas dans l'histoire où de nombreux dictateurs ne se sont maintenus qu'en faisant assassiner des rivaux !)

Pourtant tout le livre est basé sur cette notion, et à dire vrai on s'y habitue très bien … sauf que lorsqu'on approche de la fin du roman, l'auteur pose les questions de fond, qui taraudent plus ou moins consciemment le lecteur depuis le début : qu'est-ce qui peut légitimer ce recours à l'assassinat que nous réprouvons moralement ? Du coup l'incertitude qui est le mot clé qui permet de mieux comprendre l'univers et la position philosophique de l'auteur glisse sur une autre notion : l'individu face au collectif. Redoutables sont ces phrases p.180/181 :

« Qu'est-on censé faire dans une société entièrement corrompue ? Obéir à des lois corrompues ? Est-ce un crime que de désobéir à une loi infâme ou à un serment corrompu ? « 

Et d'enfoncer le clou :

« Six milliards d'hommes vivent dans ce système (corrompu) et la plupart pensent que tout fonctionne à la perfection. Peut-on me demander d'aller à l'encontre de tous ceux qui m'entourent ? Ils obéissent tous aux lois. Ils sont heureux, satisfaits, ils ont un bon travail, mangent bien, sont confortablement logés. »

C'est à partir de telles réflexions que le roman devient intéressant : l'histoire en elle-même est pauvre de signification, peu importe ce que les « méchants » subiront comme sort, car la conclusion est en germe dans ses phrases, l'assassin est condamné. Mais cela n'a guère d'importance, alors que la fin, celle qui va donner, dans un retournement tout à fait logique, le pouvoir à celui qui émettait de telles réserves sur les lois corrompues.

Même si la morale en tant que moteur d'action civique est évoquée, il n'en demeure pas moins que le roman se situe hors de tout champ moral, comme si le lecteur avait été transporté dans un univers dont les lois sont complètement différentes (et l'on renvoie de nouveau à Pascal, cf. citation plus haut).

Pour un roman écrit dans les années 1950, il y a une modernité qui le place au premier de la littérature fantastique. Un écrivain à découvrir et consommer sans modération !

 

PS Ce roman est tiré du recueil : « Philip K. Dick, Romans 1953-1959 », éditions Nouveaux Millénaires, 2012, 1182 p., 26 €

 

 

Tardi-Legrand : quel couple pour une telle réalisation !

Tardi – Legrand : L'histoire d'un MONDE TRUQUE

 

En majuscules, parce qu'il s'agit d'un film graphique de Tardi : « Avril et le monde truqué ». Il y a un mois lors de « Quai des Bulles », je suis tombé sur un stand, sans doute celui de Casterman (mais j'avoue ne pas y avoir prêté attention, tant j'étais attiré par un album !)

Tardi se rattache à tant et tant d'émotions de ma vie de lecteur, que, dès que j'aperçois quelque chose de nouveau le concernant, je ne peux m'empêcher d'aller m'y plonger. J'ai donc passé le temps qui me semblait indispensable pour comprendre cette nouveauté que j'avais entre les mains, j'ai discuté tant et plus avec un inconnu qui m'en vantait si bien les mérites ; mais ce dernier n'était ni Tardi, ni le co-auteur de cet album, Benjamin Legrand. Et puis au fil de la discussion, il est apparu très rapidement que cet album se voulait présenter la genèse d'un film graphique dont Tardi était l'auteur « Avril et le monde truqué », et que pour en savourer toute la saveur, il fallait impérativement avoir vu ce film graphique de Tardi, et donc acheter le DVD correspondant, ce que je m'empressais de faire, au diable l'avarice ! (1)

J'ai donc commencé par l'album, et ne le regrette en rien, car il donne des tas de clés pour mieux comprendre le film de Tardi ; certes la genèse, mais pas seulement comment Tardi et son ami Benjamin Legrand sont arrivés à créer ce film ; cet album nous le replace dans un contexte culturel très précis, celui qui a pour grand représentant américain Philipp K. Dock ; ma faible connaissance dans les différents courants esthétiques américains a vu se combler de nombreuses lacunes ! On connaissait la faculté d'invention de Tardi et son attirance pour tout ce qui flirte avec la Science Fiction, et plus précisément avec la façon de refaire ou de réécrire l'histoire comme dans toute la série des Adèle Blansec, mais là on est sidéré de l'approfondissement qu'il va opérer.

Enfin grâce à cet album et à quelques planches du dessinateur qui nous sont données en avant-goût, nous ne comprenons que mieux l'énorme travail qui a été accompli … et la masse de temps qu'il a fallu non seulement à Tardi, mais aussi à toute une équipe pour arriver à mettre un point final à ce film.

Oui, c'est bien de commencer par l'album, car lorsqu'on aborde, par la suite, le film proprement dit, on a en main tous les éléments pour mieux l'apprécier.

A commencer par l'histoire qui réécrit l'Histoire ; Napoléon III meurt à la veille de la guerre-franco-prussienne de 1870, et à partir de ce moment, des savants vont disparaître mystérieusement, laissant en panne tout progrès technique, à commencer par ceux concernant l'énergie ; on ne découvre ps l'électricité, ni non plus le pétrole, et on continue d'utiliser et de surexploiter les seules sources connues, le charbon et le bois, jusqu'à déforestation totale de l'Europe, et c'est alors que l'Europe va faire la guerre aux Etats-Unis et au Canada pour pouvoir s'approprier leurs forêts. C'est dans ce contexte qu'une famille de savants a mis au point un sérum qui garantit l'éternité. Malheureusement le père et la mère sont enlevés, tandis que réussissent à se sauver le grand-père et la fille Avril qui va tenter de sauver le sérum et de retrouver ses parents.

La suite ? Vous ne croyez pas que je vais vous mâcher tout le travail, et surtout vous priver de vous procurer une œuvre d'une telle ampleur ?

Au contraire et pour vous mettre encore un peu plus l'eau à la bouche, sachez qu'on retrouve une grande partie de l'atmosphère qui règne dans l'admirable série d'Adèle Blansec ; Avril qui lui ressemble pas mal, les savants plus ou moins fous, avec leurs laboratoire pleins de mystères, et jusqu'à l'inspecteur de police le sosie de Carponi. Cela suffirait déjà à vous séduire, mais il y a beaucoup plus, et en particulier la création d'un univers complètement fantastique : ces voitures à charbon qui émettent tant et tant de nuages, ces constructions faites de fer, de fonte et de métal, que la société industrielle a commencé à explorer (que l'on pense, par exemple, aux pavillons Baltard !) et qui là trouvent une incroyable démesure ! Comment alors ne pas être séduit par ce téléphérique qui relie Paris à Berlin ? Ou comment ne pas rêver devant cette tour Eiffel dédoublée, ou encore cette gigantesque statue de l'empereur remplaçant l'église de Montmartre ? Sans oublier ce clin d'oeil à Hergé ; vous allez dire que je fantasme, et pourtant je suis prêt à parier, que, lorsque Tardi a imaginé cette société de varans – Grand reptile saurien de la famille des Varanidés (définition du Grand Larousse)- il avait en tête cet exemplaire qui habite une aventure de Tintin dans l'album « Destination Sydney ».

Merveilleuses aussi ces autres trouvailles : des animaux qui parlent comme les humains, et qui s'expriment avec les mêmes sentiments, le chat est en soi une petite perle … mais il n'est pas le seul, ilne faut pas oublier les animaux espions, ou même encore eux les varans !

On baigne dans une atmosphère d'autant plus fantastique qu'elle nous permet de faire le lien constamment entre ce que l'auteur nous propose comme réalité et nos propres connaissances « historiques » (y compris la vie quotidienne) de la seconde moitié du 1ème siècle, : le monde qui nous est donné est, certes, différent, mais comme il n'est pas entièrement coupé de notre réalité, il ne s'en trouve alors que plus convaincant, comme étant quelque chose de tout à fait plausible.

Bon, c'est promis, dans une vie future, je ferai toute une thèse sur Tardi, il y a tant de richesses à découvrir et à exploiter pour le plus grand bien de notre petit esprit ! En attendant, vous l'aurez compris il n'est plus que temps pour vous d'aller découvrir cette petite merveille.

 

-1 Ah si seulement l'Etat donnait au Ministère de la Culture, en pourcentage, autant que ce que je dépense en achats de biens culturels !!! Ce serait l'opulence, car le 1% chichement accordé par l'Etat audit Ministère, serait multiplié de nombreuses fois ! … et le pire dans tout cela, c'est que je suis loin, très loin, même d'être le seul dans ce cas-là !

 

PS1 : l'album, éditions Casterman, 2015, 135 p., 25€

PS2 : DVD, Production Studiocanal, 2015, 1h40, aux alentours de 20€ (jene me souviens plus du prix, et il n'est pas mentionné sur le DVD

 

J.M. Erre : Le grand n'importe quoi

Si vous faites partie de ces esprits précautionneux, qui bannissent toute nouveauté au prétexte qu'elle pourrait être dangereuse, voire pernicieuse et vous entraîner hors des limites de votre monde, alors surtout, ne lisez pas ce livre !

Si vous faites partie de ceux pour qui la littérature ne se résume qu'à ces quelques grands noms que l'Histoire a retenus, ou encore qui n'acceptez pour vérité que celle donnée par quelques très rares grands critiques littéraires, alors, vous n'avez aucune chance d'avoir entre vos mains cet ouvrage !

Avouez, pourtant, « Le grand n'importe quoi » comme titre, c'est fascinant ! Vous vous creusez la cervelle ? Et à juste titre ! L'expression « c'est du n'importe quoi » possède en elle-même ce brin d'impertinence indispensable pour juger en toute sérénité de toute chose … toute chose à commencer par celles qui font appel à l'irrationalité la plus totale : et en premier lieu les faits religieux, y compris ceux qui, à notre époque, s'en rapprochent comme les phénomènes extraterrestres.

Et précisément nous sommes en plein dedans.

Impertinence, ai-je écrit plus haut, oui, au plus haut point et qui, plus est, enrobée d'un humour qui provoque chez le lecteur une extraordinaire jubilation. Pensez, cela commence très fort, avec une association qui réunit toux ceux qui aussi bien par leur nom que par leur physique ressemblent à des êtres illustres, des sosies d'Alain Delon, Gérard Depardieu, François Mitterand, Marilyn Monroe … Dès les premières pages l'auteur nous donne un aperçu de ce tour d'esprit à l'ironie mordante qu'est le sien : vous dégusterez à loisir ce passage où le sosie d'Alain Delon se suicide ; une scène de suicide n'est jamais délectable, mais celle-ci l'est au plus haut degré : badine, se moquant avec l'insouciance de la légèreté de l'acte et des causes qui l'on amené, on balance entre vaudeville, opérette, mais vous ne vous croyez à aucun moment dans le drame … à tel point que vous ne pouvez vous empêcher de vous demander si l'auteur est capable de poursuivre sur le même ton les 276 pages qui suivent, ce qui serait un véritable tour de force …

et cela l'est, hormis quelques très rares pages, où l'on sent l'auteur s'essouffler … mais rassurez-vous il se reprend très vite.

Iconoclaste de la SF ?

Ne soyez pas plus royaliste que le roi, ne soyez surtout pas des idolâtres de la Vie Extraterrestre ! C' en est en tout cas une excellente démonstration. Tout le système des croyances non argumentées se trouve démonté pièce par pièce à partir d'une rocambolesque aventure : un faux enlèvement, une soucoupe volante dé carton mâché, des humains déguisés en E.T., un faux manuscrit, j'en passe et des meilleures !

Le tout dans une structure parfaitement maîtrisée, ce temps qui s'arrête et revient toujours à son point de départ, ce qui permet d'avancer toujours un peu plus dans l'intrigue … car, oui, vous allez être intrigué : si les événements narrés baignent dans une hilarité débordante, par contre l'auteur réussit petit à petit à vous persuader du bien fondé de son intrigue, mieux à vous la faire partager au point que dès le milieu de ce roman vous vous demandez non sans un certain intérêt où l'auteur va vous amener.

Mais en fait c'est beaucoup plus subtil qu'il ne le paraît, et le cheminement beaucoup plus complexe : il y a d'une part un héros (il n'en a ni l'étoffe, ni encore moins l'esprit, alors pensons-le comme personnage principal Arthur) qui se cherche, qui voudrait bien réussir à savoir dans quelle histoire il est plongé, et d'autres part toutes les aventures loufoques, ou tout au moins présentées comme telles ! Deux exemples stupéfiants : une mairesse qui s'ennuie dans son rôle d'élue, et qui pour pimenter la vie du village dont elle a la charge, s'amuse nuitamment et notamment à endommager les véhicules de ses concitoyens ; quant au deuxième, une fausse soucoupe volante, imaginée par des farceurs, se transforme tout à coup en une véritable invasion européenne et déclenche une guerre atomique universelle entraînant l'apocalypse finale.

Pour notre plus grand plaisir, l'auteur joue sur cette ambiguïté où il y a tout le temps chez le lecteur cette série d'interrogations : la quête d'Arthur est-elle sérieuse ? Les événements le sont-ils, malgré leur présentation plus que comique ? Si on admet qu'ils ne sont qu'une formidable (au sens étymologique du terme!) farce, la démarche d'Arthur l'est-elle pour autant ? Et pour mieux enfoncer le clou l'auteur ses sert du procédé de répétition, à la fois inquiétant et farceur, profond et désinvolte, sensé et extravagant :

la même date qui revient, gommant tout le passé précédent, mais aussi ce même passé qui resurgit pour déboucher sur d'autres événements.

Que signifie pour autant cette opposition qui n'a jamais été aussi forte entre forme et fond, exprimée avec un remarquable talent : certes au premier degré c'est une caricature et une satire fabuleuse de la naïveté populaire en général et de la croyance en particulier dans les extraterrestres ; pourtant à semer le doute dans notre esprit quelques démonstrations mathématiques et scientifiques qui prouvent que la vie extraterrestre est tout aussi possible que la présence des acariens dans nos maisons !!!

En tout cas c'est très drôle, et le mot jubilation revient encore et immédiatement à l'esprit ! En sont d'excellents exemples ces critiques que l'auteur porte sur nommément ou non sur notre société, notre monde politique ou économique ! On pourrait ne les considérer qu' au premier degré, mais force aussi est de constater comment, sous un dehors très léger, elles peuvent laisser transparaître une impitoyable dureté : à l'exemple de ces entreprises malgaches qui se seraient emparées de l'économie mondiale, transformant l'Europe et les Etats-Unis en de simples et insignifiantes colonies ! La raillerie est alors très forte, cette dépendance des pays sous-développés aujourd'hui devenant les maîtres économiques du monde demain ; et elle rejoint aussi dans sa férocité toutes les piques que l'auteur envoie contre toutes les personnalités de notre temps. Ces caricatures devenant alors une des composantes de l'extravagance de l'auteur, et de l'immense contentement qu'elle provoque sur le lecteur.

Quoi qu'il en soit, ce J.M. Erre a commis un très bon roman ; on pourra le porter aux nues ou au contraire le détester, le démolir, et étrangement ce pour les mêmes raisons ; mais il est impossible de rester indifférent face à cette série d'inventions que l'auteur nous offre comme une immense bouffée d'oxygène, dans notre monde triste et terne.

Et c'est peu dire que l'on attend avec impatience la suite, puisque la dernière page est remplie de ces seuls deux mots «  à suivre » .

 

Editions Buchet-Chastel, 2016, 297 p., 19€

 

René Barjavel : Romans extraordinaires

Une petite étincelle, un petit rien qui a surgi à votre mémoire, sans que vous ne l'ayez sollicitée, et vous voilà replongé dans ce qui a fait, il y a déjà si longtemps votre bonheur.

Comment oublier que la Science-Fiction n'est pas l'apanage de la seule littérature anglo-saxonne, et que la française s'est essayé tout le long de son histoire, depuis un certain Savinien Cyrano de Bergerac, avec bonheur à ce genre.

M'est alors revenu en mémoire, cet écrivain qui dans la seconde moitié du 20ème siècle a connu un grand succès : René Barjavel. Et comme de juste, dans une des médiathèques que je fréquente, je suis tombé sur une édition de ses romans extraordinaires : huit dans le même volume ! Une aubaine !

Je ne les ai pas tous lus encore, car il faut, n'est-ce pas, savoir doser ses émotions et faire durer le plus longtemps possible les plaisirs ! Mais je ne saurais résister à celui de décortiquer l'un qui me semble donner au genre de la SF, une originalité particulière.

Je veux donc parler de « Colomb de la Lune »

La construction plonge d'emblée dans cette atmosphère aux confins du réel et du fictif. Deux grands niveaux se partagent en effet l'attention du lecteur : d'une part ce monde fantastique où des savants ont conçu et réalisent le projet insensé d'envoyer un homme – Colomb- sur la lune en utilisant un mode de propulsion toute révolutionnaire. Et parce qu'il n'a jamais été encore expérimenté en vrai – c'est-à-dire par les grandes puissances spatiales actuelles – il confère au roman une dimension où la fantaisie et l'imagination du lecteur est constamment sollicitée. A ce niveau, se superpose un autre celui du monde quotidien, tel que nous pouvons l'appréhender tous les jours ; pour le pimenter et stimuler encore plus l'attention du lecteur, s'y ajoute une aventure amoureuse et passionnelle qui n'est pas sans nous émouvoir, loin de là même !

On admirera la façon dont l'auteur combine ces deux niveaux : on passe d'une séquence avec la même facilité que dans les meilleurs films qui soient ; pas de grands chapitres consacrés de façon séparée à l'un ou l'autre de ces deux niveaux, mais bien une imbrication relevée seulement par un changement de paragraphe ! (malheur au lecteur qui somnolerait ! Il perdrait très rapidement le fil de l'aventure et surtout le sel qui la pimente !).

Une autre grande caractéristique de ce roman (que l'on retrouve aussi dans les autres romans extraordinaires du même René Barjavel), c'est bien qu'il n'abandonne jamais le domaine de l'humain : même lorsqu'il s'agit de décrire des phénomènes physiques, scientifiques qu'il a imaginés, cela reste toujours du domaine du plausible parce qu'écrits avec des mots qui sont familiers à chacun d'entre nous. Résultat, même lorsque la situation devient critique, voire désespérée, le lecteur n'est pas plongé dans un climat de peur confinant à la panique, comme cela arrive dans de très nombreux ouvrages de Science-Fiction) ; non, il est en mesure même de dominer ces situations, de garder une certaine distance critique vis à vis d'elles : et par ce simple fait son émotion reste intacte, totalement pure sans que n'interfèrent des éléments qui, parce qu'incompréhensibles, viendraient en ternir la pureté.

Ajoutez à cela une écriture dont on ne soulignera jamais assez l'élégance, l'aisance, et on se régale de ces romans (dont la parenté avec Savinien Cyrano de Bergerac apparaît de plus en plus évidente!) ; élégance qui permet même à René Barjavel d'émailler son récit de formules humoristiques qui ramènent le lecteur à la réalité, l'empêchant d'être totalement « asservi » par le récit et l'aventure.

Et mine de rien, c'est une autre grande leçon que nous donne ici Barjavel : le rôle de l'écrivain n'est pas de rendre le lecteur esclave du roman qu'il lui propose, mais bien de faire en sorte qu'il garde toujours sa lucidité critique vis-à-vis de lui.

Un très belle compilation dont on ne peut que remercier les éditions Omnibus de l'avoir réalisée.

 

 

PS Editions Omnibus, 2010, 1180p., 24€

 

Les Machines de l'Ile, Nantes

Un monde fabuleux

Sept ans, sept ans déjà que les anciens chantiers navals de Nantes abritent les « Machines de l'Ile ».

                        

Vous avez bien sûr été frappés par l'un des différents reportages que la télévision a consacré à l'une des plus spectaculaires de ces machines, l'éléphant ; mais avant de le voir (et il est fortement recommandé de se renseigner sur les horaires et les jours où cet honorable pachyderme fait ses apparitions), vous ne pourrez manquer de jeter un coup d’œil (et plus que cela encore) dans l'immense galerie aux machines.

                         
Là trois étonnants animaux vous attendent pour d'impressionnantes démonstrations.

A commencer par un héron, d'une taille que vous n'aurez guère l'occasion de rencontrer (de même que ses deux autres compères – ou plutôt commères). Huit mètres d'envergure, et capable de transporter quatre personnes, sur une bonne trentaine de mètres, grâce à un très judicieux et monumental attirail.

   
 

Essayez d'imaginer, et vous pouvez très facilement vous transporter dans un de cet univers préhistorique où tout semblait hors de notre ridicule échelle humaine.

Comme cette chenille que pourtant, une enfant est capable de manœuvrer à l'aide de deux simples manettes ; stupéfiant comme les techniciens ont été capables de reproduire le mouvement de la chenille.

    
L'esprit de Léonard de Vinci et de Jules Verne se retrouve vraiment dans ces animaux et dans leur structure d'acier, de métal et de bois. A l'image aussi de la fourmi, qui nous réduit à la ridicule dimension de lilliputien ! Et que dire alors, lorsqu'une de ses congénères, la toute récente et dernière création, vient à notre rencontre !

    

Pour compléter cet univers, quelque chose de beaucoup plus proche de nous et pourtant aussi révélateur du monde de la Science Fiction ! Ce pou des airs qui va voler à plus de 100kmh ! Pour, car il s'agit d'un prototype des années 30, sans ailes ; et comme pour compléter cette fiction, que nous ne pouvons nous empêcher de partager, quelques événements particulièrement réalistes : le pilote casqué, ou encore des intempéries comme une tempête de neige … pour le plus grand plaisir des spectateurs qui ont eu la témérité de s'approcher de trop près !

                           

Mais, et comme pour les trois autres démonstrations, l'humour est là pour nous rappeler le temps présent, avec une allusion à l'actualité et à l'aéroport tant controversé de Notre Dame des Landes.

Le clou, c'est sans nul doute l'éléphant !

   

Les chiffres parlent d'eux-mêmes !

12 mètres de haut, 8 de large et 21 de long !

Une nacelle, digne de celles des éléphants maharadjesques, pouvant transporter au moins 50 personnes !

                      

Et quand on sait que pour chaque oreille il a fallu le cuir de cinq vaches !

que la structure de métal et de bois pèse quelque chose comme 48 tonnes et des poussières,

et que pour déplacer le tout à la moyenne stupéfiante de 1 à 3 km/h, il faut quelques 62 vérins

    

on commence à avoir une idée de l'énormité du spectacle qui se déroule sous nos yeux ! Vous pourrez même avoir d'autres surprises … bien rafraîchissantes.

   

Vous ne pourrez achever votre visite de ce domaine magique, sans faire un tour au carrousel des mondes marins (mais ne m'imitez pas, et prévoyez du temps, sinon, vous serez obligés d'y retourner … ce que je ferai, mais après tout je n'habite qu'à une centaine de kilomètres de Nantes!). En tout cas j'espère que vous aurez le temps de retrouver votre âme d'enfant et de vous émerveiller sur ce fantastique manège qui met en action des animaux tout aussi mythiques que la licorne

  
ou encore de réalistes fourmis et autres grenouilles,

  

sans oublier ces rêves qui a parcouru pendant tant de siècles l'humanité, pouvoir voler à l'égal des oiseaux !

                          
Alors si vous ne voulez pas faire comme moi, et ne pas pouvoir tout voir (en particulier, monter dans la nacelle) alors prenez une journée pour vous consacrer à ce fabuleux site, et pas seulement l'après-midi …

et si vous voulez avoir l'adresse de deux endroits à Nantes, l'un particulièrement révélateur de l'art nouveau pour vous rafraîchir, et l'autre au rapport qualité prix très compétitif pour vous restaurer, alors je suis prêt à vous en donner les adresses, il vous suffit de me le demander !

Bonne visite et que votre enthousiasme soit égal au mien !

                         

 

 

 

Jean-Marie Gourio ou l'art de la déraison !

Jean-Marie Gourio : Un café sur la lune

 

Voici un étonnant récit ! étonnant en tout cas pour moi, car il détonne complètement par rapport à ces nombreux romans que j’ai l’habitude de lire !

Qu’on en juge, rien que le titre déjà !

Un café sur la lune, même les ivrognes dans leur plus invétérée ivrognerie n’en ont pas rêvé, tant la chose semble impossible ! Et quel café, gigantesque, à la démesure même de l’auteur et de tout ce qu’il va tenter de nous raconter durant plus de trois cents pages !

Certes la lune a inspiré de nombreux écrivain, à commencer par notre national Cyrano de Bergerac et les a faits pénétrer un peu plus avant dans le monde fantastique. On est aussi dans la même veine, à cette seule différence que c’est l’homme qui va peupler la lune ; mais pas n’importe quels humains ! Ce sont tous ceux qui, à un titre ou à un autre, déboires sentimentaux, ou une justice à fuir, etc …, devaient retrouver une terre d’accueil ; la lune devient alors pour eux une planche de salut. Et tout un échantillon de cette société va se retrouver à l’inauguration de ce café dont on va tout le long du roman suivre les péripéties.

Roman loufoque, farfelu (et allez chercher dans votre Robert préféré tous les synonymes, il n’y en aura jamais assez pour qualifier ce roman !) dont on s’étonne à chaque page ou presque de l’invention, de la créativité de on auteur ! Bien évidemment tout ce qu’il imagine n’est pas forcément génial, ni même d’un excellent goût, mais que vous aimiez ou non, force vous est de reconnaître cette imagination complètement débridée qui anime notre auteur. Les passés terrestres des personnages relèvent très souvent d’un extraordinaire délire qui n’a que très peu à avoir avec la réalité que nous connaissons !

Ne cherchez aucune logique, seule la fantaisie (avec parfois et souvent même des liens tenus avec notre mesquine réalité terrestre : rappels de notre Histoire contemporaine !) compte et devient alors l’imprévisible fil conducteur de tout ce récit.

Fantaisie assurément, mais n’allez surtout pas croire que ce roman complètement extravagant soit dénué de toute construction ! Au contraire ! J’ai beaucoup admiré cette façon de procéder par petites touches ! Vous n’aurez aucun chapitre, seulement un nom, un fait, un détail etc … qui entraînera un autre évènement et amènera inéluctablement au double dénouement. C’est très simple, comme technique, la présentation des personnages, et eux-mêmes annonçant sans qu’on y prenne réellement garde la fin, mais c’est d’une redoutable efficacité, et, en dehors de quelques pages, où, manifestement, l’auteur prend plaisir à retarder l’échéance finale et où le lecteur relâche quelque peu son attention, le roman exerce une indéniable fascination.

Ultime recommandation quand même, ce roman est absolument à déconseiller à tous les esprits dont la seule religion possible est un cartésianisme pur et dur ! Ils seraient capables de défroquer ! Quant aux autres lecteurs dont vous faites surement partie, je suis sûr que vous prendrez autant que moi de plaisir à la lecture de ce roman.

 

Neige, les charmes d'une Bande Dessinée

Convard : Neige

 

Mes parents et mes professeurs tenaient en bien peu d’estime ce nouveau genre littéraire qui émergeait, la Bande Dessinée. Comment ces personnages qui évoluaient à l’intérieur de petits cadres et qui s’exprimaient à travers des bulles pouvaient-ils prétendre représenter un tant soit peu la littérature, d’autant que les cadres eux-mêmes interdisaient ipso facto toute description, exercice obligé pour tout apprenti écrivain.

Certes, de telles critiques nous semblaient, nous jeunes des années 50, quelque peu exagérées, et je me souviens encore avec quel plaisir nous nous régalions des premiers Spirou et Tintin, plaisir d’autant plus grand qu’il était accompagné de cette délicieuse sensation de briser des interdits.

Nous devions assurément avoir raison, puisque l’histoire littéraire a non seulement accepté ce nouveau parent, mais lui fait une part belle, il n’est que de constater le succès des festivals qui lui sont consacrés, de celui d’Angoulême à Quai des Bulles, pour ne citer que quelques-uns des plus illustres.

Je n’ai guère perdu ces souvenirs d’enfance, et continue toujours à explorer la BD, mais d’une façon chaotique, irrationnelle, laissant toujours mon choix s’établir sur une première impression (feuilleter un album, quel délices) plutôt que sur une renommée (les deux n’étant bien évidemment nullement contradictoires !) ou sur une mode.

Si le fantastique a fait une entrée en force dans la littérature (je laisse volontiers le sieur Cyrano de Bergerac, pour qui j’ai une très grande faiblesse – quel délice inégalé que son voyage dans la lune ! -), depuis une bonne trentaine d’années ou même plus, je pense au choc qu’ont pu provoquer des romans comme Dune ou comme Le Seigneur des anneaux, et si ce fantastique a su me séduire, il n’en est pas de même du fantastique et de la SF dans la BD ; je reste très souvent en dehors de ces procédés qui me semblent tellement artificiels, construction forcée, imagination qui n’a, le plus souvent rien d’originale, mais qui est seulement commandée par des modes, qu’on retrouve aussi tellement souvent dans tous les effets spéciaux au cinéma.

Je dois donc avouer que je reste très souvent en dehors de ce fantastique de la BD, et que rares sont les séries qui trouvent grâce à mes yeux, comme par exemple Neige de Convard. La tonalité générale de cette série pourrait me déplaire pourtant, car son pessimisme fondamental sur la nature de l’humain, est à l’opposé de cet optimisme qui est mien ; mais ce n’est pas sur cela que j’ai forgé mon jugement. Car, vous le sentez bien, cette série m’a beaucoup plu (j’ai lu les treize premiers tomes, et j’attends avec une certaine impatience le 14^e qui a forcément du paraître, mais que mes médiathèques préférées n’ont pas encore !

Ce qui me séduit ?

Je pourrais le résumer d’une façon très  expéditive, par un « tout » définitif.

Tout ?

L’art de la construction, chaque récit obéissant à la règle du feuilleton, les épisodes s’enchaînant les uns aux autres sans que l’on ait à se poser la question de savoir si c’est ou non naturel ; point d’artifice, on est dans le domaine de l’évidence.

Comme est évident le lien entre cette réalité que nous connaissons, et celle imaginaire d’un monde futur ; les intempéries climatiques, nous connaissons bien, le monde de la maladie aussi, moins bien, parce que nous nous voilons pudiquement la face, la faim et son cortège de fléaux qu’elle entraîne ; mais tout cela que nous connaissons bien se trouve exacerbé, amplifié, et projeté dans un univers dont l’existence ne nous est dévoilé que par le prisme de données scientifiques encore mystérieuses pour nous, barrière infranchissable qu’est le mur.

Car c’est cela aussi la richesse de cette série : des personnages qui ne sont que la suite logique de ceux que nous sommes aujourd’hui ; les méchants, ceux qui sont en dehors du mur, de l’autre côté, et qui voudrait bien pouvoir rentrer dans cette zone, non par philanthropie ou pour amour de ceux qui y vivent, mais bien pour pouvoir se débarrasser de tous ces déchets nucléaires dont ils ont absolument besoin pour vivre ; ces méchants, on les reconnait, on les identifie même totalement, ils ressemblent tellement à certains chefs d’état ou « grands » entrepreneurs actuellement.

Mais face à eux, restent les bons, ceux qui veulent défendre à tout prix leur territoire contre ces menaces extérieures, et aussi contre ces autres dangers intérieurs, que constituent toutes ces hordes d’affamés, de « pestiférés » qui pullulent, victimes de ???

Et c’est ce qui fascine dans cette série, c’est de naviguer dans un monde étrange mais dont on reconnaît certaines caractéristiques géographiques, à ce niveau là le plus significatif est cet épisode qui se déroule à Venise ; imaginer une Venise du futur, mais tout en offrant au lecteur la possibilité de reconnaître l’actuelle cité des doges !

Bon, la morale est forcément respectée, et le manichéisme (sans doute assez facile, mais comment ne pas l’accepter quand on voit comment notre société fonctionne actuellement) entre les bons et les méchants à peine outré.

Et vous vous surprendrez à passer d’un tome à l’autre, mieux, à désirer connaître les épisodes suivants un peu comme dans ces romans de cape et d’épée qui ont fasciné votre adolescence !

Salman Rushdie : quel écrivain !

Salman Rushdie : Luka et le Feu de la Vie

 

Un roman de Salman Rushdie est toujours un évènement depuis que « Les versets sataniques » ont, à très juste titre, occupé les devants de l’actualité, et pas seulement littéraire.

Aussi étais-je très curieux de voir comment cet écrivain de génie allait pouvoir traiter le fantastique, surtout dans un registre où, nous promet la quatrième de couverture, se mêlent Tolkien et Lewis Caroll.

Je dois dire que j’ai été franchement emballé.

Ce roman est une petite perle dont le lecteur se régale à chaque page.

L’histoire d’abord en elle-même : comment ne pas être séduit par ce Luka ? Il aime tellement son père qu’il est prêt aux plus fantastique voyage dans le monde des dieux et autres personnages les plus extravagants, pourvu qu’il rapporte ce fameux Feu de la Vie qui puisse le sauver. La façon dont l’auteur traite cette histoire est exemplaire en ce sens qu’il évite l’écueil de la facilité à la mode : création d’un monde en dehors de toutes normes où toutes les excentricités sont permises pour décontenancer le lecteur ; création d’un monde qui est censé être d’autant plus fantastique qu’il est hors norme, hors de tout point de comparaison avec le monde de notre réalité du début de ce 21^e siècle.

Salman Rushdie échappe complètement à cette logique ; toutes les situations qu’il va créer auront toutes un rapport très étroit avec le monde féérique que le passé nous a légué. L’exemple par excellence en est bien le fameux tapis volant qui va permettre à Luka de se jouer de nombre de difficultés : point n’est besoin pour Salma Rushdie de créer une de ces fameuses machines qui peuplent nombre de BD et qui permettent aux héros de se déplacer dans tout l’univers de préférence celui qui ne nous est pas encore connu ! Non, la solution, il l’avait à portée de main, le tapis volant, et cela parle bien plus au lecteur car nous revoilà plongés dans un autre univers qui nous est bien connu, celui du monde merveilleux des Mille été une Nuits.

Comment ne pas être séduit aussi par la façon dont Rushdie traite les Dieux ? Tous les dieux, toutes les mythologies, des occidentales aux asiatiques aux amérindiennes ! Il abandonne une bonne fois pour toutes, la vision très réductrice que les religions monothéistes ont donnée de Dieu ! il ne s’agit pas de divinités inaccessibles, complètement éthérées, et dont le seul aspect est celui du juge implacable (le trop fameux Christ du Jugement dernier !), qui devait avant tout frapper le pauvre croyant pour lui faire accepter toutes les inepties décrétées par tant et tant de conciles !

La vision que nous donne Salman Rushdie est avant tout païenne ; et cela n’est pas fait pour me déplaire, bien au contraire ! Car les Dieux, pour exister ont besoin des hommes (le discours de Luka devant l’aréopage des divinités qui veulent l’empêcher d’avoir le Feu de la Vie est un modèle de démonstration qui devrait être enseigné et commenté dans toutes les écoles laïques !) ; et de même que pour assurer leur existence il leur faut des hommes, de même pour être en tant que divinité, il leur faut aussi avoir les caractères propres aux hommes c’est-à-dire leurs défauts et leurs qualités. Et avouons que les dieux, présentés sous ce jour, nous sont alors très sympathiques !

Mais dans ce roman, il y a surtout Luka (Normal, puis que c’est le héros !) ; mais ce garçon un tant soi peu rêveur, et aussi en décalage avec son temps (il est si peu scientifique !), a vraiment de quoi séduire.

Il est évident dès le début de ce livre, qu’il mènera à bien l’expédition qu’il doit mener par amour pour son père ; il est tout aussi évident qu’il se jouera avec facilité de toutes les embûches (au passage la caricature est à son comble avec la fameuse devinette du Sphynx !). Mais il y a en lui un enthousiasme, une naïveté, une fraîcheur qu’on en oublie ces évidences, pour vivre avec lui toutes ses péripéties.

Sans oublier toutes les vérités premières qu’il distille, mine de rien, non seulement sur la divinité ou le religieux, mais aussi sur l’organisation des sociétés (voyez le peuple rat !), sur la relation entre hommes et nature (et/ou animaux).

Un petit bijou que ce roman de Salman Rushdie … et si vous ne savez pas quoi offrir, encore une idée de cadeau qui réjouira tous ceux à qui vous le ferez, y compris les adolescents !

Vladimir Sorokine : le mieux est souvent l'ennemi du bien !

Vladimir Sorokine : La voie de Bro

 

Un jeune russe naît en 1908, en même temps qu’une météorite importante percute le nord de la Russie. Sa vie va basculer avec cet amour de l’astronomie qui s’empare de lui et qui va l’amener à suivre une expédition scientifique à la recherche de ce météorite. Là, une force mystérieuse va le posséder, et il va découvrir qu’il fait partie de ces quelques 23000 individus qui sont à l’origine des mondes et de la terre en particulier … à lui de les découvrir (enfin dans leur réincarnation !)

Ce roman s’annonce très bien ; on prend du plaisir à suivre les péripéties de l’enfant puis de l’adolescent, d’abord dans la Russie tsariste puis dans la communiste. On s’amuse avec les charges que l’auteur sait mener contre la société dans les deux camps, du reste. On s’amuse aussi avec cette « fausse » naïveté dont le jeune homme semble être imprégné.

Bref, on s’attend à une espèce de brûlot littéraire qui serait aussi une charge contre la science fiction facile.

Que nenni !

Et tout au long de ce roman, à partir de sa « conversion » à cette espèce de Graal fantastique, on s’ennuie de plus en plus !

Car il semble y croire cet auteur à la fable qu’il nous déverse (remarquez, il faut mieux qu’il y croie, car alors qu’est-ce qu’il se serait ennuyé à écrire toutes ces pages !) ; la recherche de tous ses compagnons et les moyens qu’il est obligé d’employer, tous ces artifices gros comme des montagnes, et dont on se demande bien comment ses personnages ne s’en sont pas aperçus : que le héros ait pu « infiltrer » aussi facilement la Guépéou, qu’il ait pu la berner avec une aisance aussi déconcertante, qu’il ait réussi à leurrer la police politique nazie …

Tout cela sonne faux …

Mais il y a pire, car cette fable (et je ne suis pas certain que l’auteur n’ait pensé que raconter une fable, je pense même qu’il s’est laissé prendre à son jeu, et qu’il cherche à nous convaincre !) tient vraiment du prêchi prêcha ; on ne croit plus en une religion, mais il faut inventer quelque chose qui y ressemble, qui prenne la forme à la fois d’une vérité scientifique irréfutable (l’intérêt de se situer au début de l’apparition de l’Univers !) et d’une organisation confidentielle, presque sectaire.

La science fiction ne gagne pas ses lettres de noblesse avec un tel roman, et heureusement, il y a d’autres moyens bien plus convaincants et bien plus passionnants pour nous faire aborder une des vraies questions : la vie extraterrestre existe-t-elle réellement ?

 

Isabelle Jarry : Vive la vulgarisation de la recherche scientifique !

Isabelle Jarry : Contre mes seuls ennemis

Un bâtiment moderne qui abrite une entité du CNRS, où l’on s’occupe de virus, bactéries et autres bestioles d’autant plus sympathiques qu’on ne les connaît guère. Un jeune chercheur vient d’y être recruté, et voilà que ce bâtiment tout moderne se trouve infesté par une mousse qui se propage à une telle vitesse qu’il faudra l’évacuer. De quoi s’agit-il, un mégavirus ?

Alors, à travers les rivalités individuelles, les conflits de personnes et de labos, l’auteure nous offre une série de portraits dont on a peine à imaginer certains, tant ils sont du domaine de cette idéalisation dans laquelle nous plaçons les chercheurs.

C’est encore l’occasion pour l’auteure de placer quelques piques bien senties contre certains aspects de notre civilisation et de sa hiérarchisation.

J’ai eu l’occasion de dire le bien que je pensais d’Isabelle Jarry, lors de la critique de « sa traversée du désert ».

Soulignons d’entrée de jeu que contrairement à son précédent roman, on rentre tout de suite dans l’univers du récit…

Du coup ce roman, malgré ses aspects purement scientifiques qui pourraient rebuter plus d’un lecteur (moi en tête !) se laisse dévorer avec une rare délectation.

D’abord, parce qu’il est très bien écrit, dans une langue à la fois simple mais suffisamment renouvelée dans ses différentes structures pour que sa simplicité ne tourne pas à la monotonie ; et on en a bien besoin de cette simplicité pour mieux comprendre les phénomènes scientifiques avancés !

Des chapitres courts, mais une action qui évolue toujours ; on pourrait craindre que la description des milieux de la recherche scientifique entraîne une certaine lassitude, mais il n’en est rien … et cela grâce à l’intervention du facteur purement humain, car ses chercheurs sont humains, malgré leurs carapaces ; la satisfaction de leur égo, certes, qui ajoute une note humoristique à une atmosphère qui sans elle tournerait très vite au dramatique de très mauvais aloi de série B américaine.

Mais les sentiments aussi, et de voir que des scientifiques de très haut niveau sont capables d’éprouver aussi les mêmes pulsions que n’importe lequel des citoyens ordinaires, alors cela rend encore plus intéressante la lecture de ce roman, d’autant que l’auteure sait éviter l’écueil de la facilité ou de la gauloiserie …

Le seul regret, c’est cette fin un peu trop brutale … qui nous laisse quelque peu sur notre faim ! Mais quoi qu’il en soit c’est un très bon roman dont on ne peut que recommander la lecture !